Une chanson dans un stade avec Paul McCartney, c’est cathartique et magique

Paul McCartney sait ce que les gens préfèrent. Au milieu de son spectacle, il plaisante : “Quand nous jouons une vieille chanson des Beatles, l’endroit s’illumine avec tous vos téléphones, comme une galaxie d’étoiles. Quand nous jouons une nouvelle chanson, c’est comme un trou noir. Mais nous les jouons quand même.

Il est vrai que les chansons de McCartney avec les Fab Four reçoivent le meilleur accueil – lorsque lui et son groupe entament Can’t Buy Me Love pour lancer le marathon de trois heures, la foule est immédiatement ravie. Il y a aussi des morceaux plus profonds, comme You Never Give Me Your Money et She Came In Through the Bathroom Window. Mais avec près de 60 ans de musique à son actif, notamment avec Wings et en tant qu’artiste solo, il y a bien d’autres choses à admirer, et le musicien s’en acquitte avec enthousiasme, humour et précision.

À 81 ans, McCartney est plein d’énergie, passant avec aisance de la guitare à la basse, des clés au ukulélé. Sa voix s’est naturellement usée avec le temps, mais il atteint toujours les aigus, et il y a plus qu’un soupçon de l’écolier effronté de Liverpool qui a lancé une révolution musicale avec ses amis.

Les hommages à ces amis abondent, tant sur le plan anecdotique que musical. Let Me Roll It est dédié à Jimi Hendrix et, dans l’un des meilleurs moments de la soirée, McCartney joue Something sur un ukulélé que lui a offert George Harrison, passant d’un simple solo à une interprétation robuste avec l’ensemble de l’orchestre. Lors du rappel, John Lennon apparaît sur vidéo, avec des voix isolées des sessions de Get Back, pour chanter virtuellement en duo I’ve Got a Feeling – “c’est génial de chanter à nouveau avec John”, déclare McCartney.

Le groupe de McCartney est un plaisir à regarder, en particulier le batteur de longue date Abe Laboriel Jr, dont les expressions faciales et les mouvements de danse subtils (en particulier pendant Dance Tonight) n’ont d’égal que ses compétences sérieuses sur le kit. Cette chorégraphie s’étend à l’excellente section de cuivres, qui se déplace en ligne de manière fluide et se retrouve parfois dans les gradins – elle soutient des chansons telles que Got To Get You Into My Life, Letting Go et un arrangement dynamique de Lady Madonna.

Le seul faux pas de la soirée est l’utilisation d’une séquence vidéo de Johnny Depp, tirée du clip de My Valentine en 2012. Cette séquence avait suscité la controverse en 2022 à Glastonbury, lors de la dernière prestation de McCartney avant cette tournée australienne. Le sentiment ressenti lors de ce concert, du moins pour ce critique, est le même – une curiosité quant au message envoyé par ce soutien permanent alors que la performance aurait tout aussi bien fonctionné sans le clip.

Avec un répertoire aussi solide, il est difficile de trouver autre chose à redire. Le set varié couvre l’ensemble de la carrière de McCartney, et les omissions sont inévitables avec un catalogue aussi vaste. C’est un rappel puissant de l’étrangeté et de la splendeur des Beatles – de Let It Be et Hey Jude à Helter Skelter et Ob-La-Di, Ob-La-Da, ces chansons sont intemporelles, et les chanter avec un stade d’inconnus est cathartique et magique.