Bob Dylan parle des trois façons dont les Beatles ont illuminé l’avenir de la musique

Lorsque le musicien expérimental Bill Holt s’est penché sur la fin des années 1950, il a déclaré que la vie ressemblait beaucoup à un dîner surgelé, préparé pour vous par d’autres. Puis, tout d’un coup, ce monde ordonné vole en éclats. Le bouleversement a commencé avec l’assassinat du président Kennedy”. Soudain, un avenir alternatif semblait essentiel, et les artistes comme Bob Dylan et les Beatles étaient heureux d’y contribuer.

Et comme beaucoup d’artistes de l’époque, ces gens avant-gardistes se nourrissaient les uns des autres. Comme le rappelle John Lennon dans The Beatles Anthology : “C’est à Paris, en 1964, que j’ai entendu Dylan pour la première fois. Paul a obtenu le disque *The Freewheelin’ Bob Dylan) d’un DJ français. Pendant trois semaines à Paris, nous n’avons pas arrêté de le jouer. Nous sommes tous devenus dingues de Dylan”.

Il devient l'”idole” du groupe, et lorsque leur première rencontre commence par un Bob plutôt défoncé qui leur offre un joint, le monde n’est plus jamais le même, Paul McCartney déclarant même avoir “découvert le sens de la vie” ce soir-là. Cependant, l’influence a joué dans les deux sens et s’est étendue bien au-delà de la substance.

Bien que Dylan ait pu être réticent à ce sujet, il a bien sûr été influencé par les Beatles. Qui ne l’a pas été ? Comme l’a dit Jackson Browne lorsque la chaussure était sur l’autre pied et que les Fab Four suivaient de près Pet Sounds au lieu d’ouvrir la voie, “Imaginez un groupe influençant les Beatles !”. En vérité, c’est même une partie de leur impact : ils ont encouragé les groupes à s’inspirer des idées de leurs pairs.

Mais pour l’essentiel, c’est leur révolution que d’autres ont suivie avec bonheur. Cependant, Dylan pensait qu’ils imposaient l’avenir de trois manières spécifiques. Premièrement, il dit : “Ils faisaient des choses que personne ne faisait”. Cela est illustré par la façon dont le groupe a ajouté l’orchestration au rock ‘n’ roll, a adopté les synthétiseurs dès les premières portes, et est devenu avant-gardiste avec des choses comme le backmasking.

Deuxièmement, Dylan a évalué la musicologie du groupe. “Leurs accords étaient scandaleux, tout simplement scandaleux”, a-t-il déclaré à Rolling Stone en 1972. En effet, le groupe essayait toujours de trouver des excentricités dans le vocabulaire limité de la pop, ce qui a même été remarqué par Leonard Bernstein.

Comme le dira plus tard Dylan : “George avait l’étrange capacité de jouer des accords qui ne semblaient pas liés entre eux et d’en tirer une mélodie et une chanson. Je ne connais personne d’autre qui puisse faire ça. Qu’est-ce que je peux vous dire ? Il était issu de cette vieille tradition où chaque note était une note à compter”.

Enfin, il pense que la qualité du groupe et la façon dont il s’entendait confèrent à ces notes une force supplémentaire. “Leurs harmonies donnaient de la valeur à tout cela”, conclut-il. Cela a ajouté de l’énergie et de la classe à leur avenir. “Je savais qu’ils indiquaient la direction que devait prendre la musique.