se
De l’art
#identité
#papier
#portraits
12 juillet 2021
Grace Ebert
« Les limites de ma langue sont les limites de mon monde » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 77 x 48 1/4 pouces. Toutes les images sont une gracieuseté d’Antonius Bui et de la galerie Monique Meloche, partagées avec permission
artiste américano-vietnamienne Antonius Bui met en évidence la nature flexible et évolutive de l’identité et la valeur de la communauté à travers une série de portraits sans vergogne affectueux. Des plantes botaniques élaborées et des motifs géométriques découpés à la main enveloppent et donnent forme aux sujets de Bui, qui comprennent des membres choisis et biologiques de la famille, des amis et des collègues. Peintes en bleu profond ou encrées à des endroits plus petits pour émettre une lueur chaleureuse, les pièces sont d’une échelle monumentale – certaines s’étendent jusqu’à 10 pieds – et saturées d’histoires sous-jacentes qui se révèlent à travers de plus petits portraits et des expositions de la vie domestique intégrées dans l’image centrale .
Constamment concentré sur le pouvoir de la narration, Bui laisse des lacunes dans les œuvres métaphoriques et maillées comme un moyen de créer un espace pour une compréhension plus nuancée des communautés asiatiques américaines et insulaires du Pacifique, des expériences des immigrants, de l’homosexualité et de la prévalence des faux binaires. Enfant de réfugiés vietnamiens, ils s’inspirent de l’héritage de leur famille avec « des allusions à la signification spirituelle du papier Joss, un papier d’encens utilisé à la fois pour imiter la valeur et comme forme de bénédiction, positionnant chaque œuvre presque comme une offrande pour honorer communautés queer », une déclaration sur les portraits dit.
Toutes les œuvres présentées ici font partie de Le détour est d’être là où nous sommes, qui est visible jusqu’au 14 août à Galerie Monique Meloche à Chicago. Vous pouvez trouver plus de pièces intimes de Bui sur leur site et Instagram.
Détail de « Les limites de ma langue sont les limites de mon monde » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 77 x 48 1/4 pouces
Détail de « pour la faim, c’est donner au corps ce qu’il sait qu’il ne peut pas garder » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 120 x 61 pouces
« Si j’avais les mots pour te dire que nous ne serions pas là maintenant » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 104 x 60 pouces
À gauche : « Je me souviens t’avoir ouvert en mots, doucement, avec une seule question » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 100 3/4 x 49 3/4 pouces. À droite : « car la faim, c’est donner au corps ce qu’il sait qu’il ne peut pas garder » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 120 x 61 pouces
“theoriginalcalloutqueen” (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, 50 x 99 1/2 pouces
À gauche : « Quand ils avancent, c’est juste nous » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, 34 3/4 x 26 3/4 pouces. Droite: “Navire 4″ (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 33 3/4 x 21 pouces
« Si j’avais les mots pour te dire que nous ne serions pas là maintenant » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 104 x 60 pouces
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12 juillet 2021
Grace Ebert
« Les limites de ma langue sont les limites de mon monde » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 77 x 48 1/4 pouces. Toutes les images sont une gracieuseté d’Antonius Bui et de la galerie Monique Meloche, partagées avec permission
artiste américano-vietnamienne Antonius Bui met en évidence la nature flexible et évolutive de l’identité et la valeur de la communauté à travers une série de portraits sans vergogne affectueux. Des plantes botaniques élaborées et des motifs géométriques découpés à la main enveloppent et donnent forme aux sujets de Bui, qui comprennent des membres choisis et biologiques de la famille, des amis et des collègues. Peintes en bleu profond ou encrées à des endroits plus petits pour émettre une lueur chaleureuse, les pièces sont d’une échelle monumentale – certaines s’étendent jusqu’à 10 pieds – et saturées d’histoires sous-jacentes qui se révèlent à travers de plus petits portraits et des expositions de la vie domestique intégrées dans l’image centrale .
Constamment concentré sur le pouvoir de la narration, Bui laisse des lacunes dans les œuvres métaphoriques et maillées comme un moyen de créer un espace pour une compréhension plus nuancée des communautés asiatiques américaines et insulaires du Pacifique, des expériences des immigrants, de l’homosexualité et de la prévalence des faux binaires. Enfant de réfugiés vietnamiens, ils s’inspirent de l’héritage de leur famille avec « des allusions à la signification spirituelle du papier Joss, un papier d’encens utilisé à la fois pour imiter la valeur et comme forme de bénédiction, positionnant chaque œuvre presque comme une offrande pour honorer communautés queer », une déclaration sur les portraits dit.
Toutes les œuvres présentées ici font partie de Le détour est d’être là où nous sommes, qui est visible jusqu’au 14 août à Galerie Monique Meloche à Chicago. Vous pouvez trouver plus de pièces intimes de Bui sur leur site et Instagram.
Détail de « Les limites de ma langue sont les limites de mon monde » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 77 x 48 1/4 pouces
Détail de « pour la faim, c’est donner au corps ce qu’il sait qu’il ne peut pas garder » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 120 x 61 pouces
« Si j’avais les mots pour te dire que nous ne serions pas là maintenant » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 104 x 60 pouces
À gauche : « Je me souviens t’avoir ouvert en mots, doucement, avec une seule question » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 100 3/4 x 49 3/4 pouces. À droite : « car la faim, c’est donner au corps ce qu’il sait qu’il ne peut pas garder » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 120 x 61 pouces
“theoriginalcalloutqueen” (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, 50 x 99 1/2 pouces
À gauche : « Quand ils avancent, c’est juste nous » (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, 34 3/4 x 26 3/4 pouces. Droite: “Navire 4″ (2021), papier découpé à la main, encre, crayon, peinture, 33 3/4 x 21 pouces
« Si j’avais les mots pour te dire que nous ne serions pas là maintenant » (2020), papier découpé à la main, encre, crayon, 104 x 60 pouces
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