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Willem Dafoe partage la méthode derrière ses rôles de voix de jeu vidéo

Publié le 12 août 2021 par Mycamer

Vous connaissez Willem Dafoe. L’acteur vétéran de plus de 100 films est pratiquement un nom familier dans le cinéma américain. Mais si vous jouez à des jeux vidéo, vous entendrez Dafoe dans environ une semaine dans Annapurna Interactive’s nouveau jeu 12 Minutes du développeur solo Luis Antonio.

IGN a pu s’asseoir avec Dafoe et Antonio pour parler du prochain jeu à propos d’un homme piégé dans une boucle temporelle, comment les deux créatifs ont travaillé ensemble et les rôles de jeu vidéo de Dafoe qui, assez curieusement, reflètent ses apparitions au cinéma.

Dafoe a une vaste filmographie qui couvre le cinéma, la télévision et les jeux vidéo. Il a joué des rôles nominés aux Oscars dans des films comme Platoon, ou s’est sali dans des films d’art et d’essai comme The Lighthouse. Il est même apparu dans des superproductions de pop-corn, jouant le Bouffon vert dans Spider-Man de Sam Raimi.

Dans les jeux vidéo également, Dafoe a apparemment parcouru toute la gamme. Qu’il s’agisse de jeux AAA comme Quantic Dream’s Au-délà de deux âmes, l’indé art et essai 12 minutes, ou, hé, exprimant le Bouffon Vert dans le jeu vidéo de liaison Spider-Man.

« C’est intentionnel et j’essaie de faire des choix », dit Dafoe à propos de son travail de voix off. “J’essaie d’être dans des situations où je me sens excité et engagé, vous savez, un feu s’allume sous moi.” Dans le même temps, Dafoe reconnaît que certains choix sont faits pour un acteur hors de son contrôle.

« L’homme-araignée [game] était une sorte de prolongement de quelque chose que j’avais déjà fait en jouant dans le film. Et puis, Beyond: Two Souls, David Cage est un gars très intéressant et il a un intérêt très intéressant dans la façon dont il aborde son travail et ce qu’il veut accomplir avec.

Dafoe a partagé une histoire sur la quantité abondante de travail de mo-cap qu’il a fait pour Beyond: Two Souls avec sa co-star Elliot Page. «C’était beaucoup de travail de mo-cap. Donc en gros [Elliot] Page et moi avons travaillé sur des mo-caps et esquissé toutes les scènes. Et puis nous avons créé du matériel pour que les informaticiens construisent les personnages. »

Et bien que 12 Minutes n’exige pas que Dafoe fasse de mocap, l’acteur dit que cela lui a permis de se plonger de la même manière dans le travail d’acteur.

« Vous travaillez avec la voix et il y a une grande liberté de ne travailler qu’avec votre voix… Et puis, vous n’avez pas le même genre de responsabilités que vous avez parfois sur certains aspects techniques lorsque vous faites un film : une prise de conscience de la caméra, des affaires de costumes, toutes sortes de choses… Tout est concentré. Vous mettez tout dans votre voix.

Pour sa part, Antonio dit qu’il a toujours imaginé quels acteurs exprimeraient les personnages de son jeu. Aux côtés de Dafoe, Daisy Ridley et James McAvoy remplissez le casting de trois personnes de 12 minutes.

“En fait, au début, avant d’avoir un casting en tête, la façon dont les personnages seraient des références, Willem était dans la liste. Une fois que nous avons commencé le processus lui-même, je veux dire, Willem était sur la liste et nous avons eu la chance qu’il soit disponible et intéressé par le défi.

Les crédits de jeu vidéo de Dafoe – bien que pas aussi étendus que ses crédits de film – s’étendent sur 20 ans. Et pendant ce temps, il a vu la façon dont l’approche du médium en matière d’acteur a changé.

« Ils sont tous très différents », dit Dafoe. « Je me souviens il y a des années, j’ai fait [voiceover] pour un jeu vidéo de James Bond, et c’était très amusant et nous l’avons fait en un après-midi, mais c’était juste une session d’enregistrement et nous l’avons fait très rapidement. Ensuite, bien sûr, la technologie, l’approche des jeux a beaucoup changé.

« Cela a commencé très simplement. C’est comme, ‘Fais-le, envoie-le là-bas.’ Il y avait moins de respect pour ce que les gens demandaient, mais maintenant [games] sont si populaires, le public les a en quelque sorte poussés à être plus investis, plus impliqués, plus sophistiqués, plus… Ils sont plus exigeants.

Matt TM Kim est le rédacteur en chef d’IGN. Vous pouvez l’atteindre @lasoftd.



Vous connaissez Willem Dafoe. L’acteur vétéran de plus de 100 films est pratiquement un nom familier dans le cinéma américain. Mais si vous jouez à des jeux vidéo, vous entendrez Dafoe dans environ une semaine dans Annapurna Interactive’s nouveau jeu 12 Minutes du développeur solo Luis Antonio.

IGN a pu s’asseoir avec Dafoe et Antonio pour parler du prochain jeu à propos d’un homme piégé dans une boucle temporelle, comment les deux créatifs ont travaillé ensemble et les rôles de jeu vidéo de Dafoe qui, assez curieusement, reflètent ses apparitions au cinéma.

Dafoe a une vaste filmographie qui couvre le cinéma, la télévision et les jeux vidéo. Il a joué des rôles nominés aux Oscars dans des films comme Platoon, ou s’est sali dans des films d’art et d’essai comme The Lighthouse. Il est même apparu dans des superproductions de pop-corn, jouant le Bouffon vert dans Spider-Man de Sam Raimi.

Dans les jeux vidéo également, Dafoe a apparemment parcouru toute la gamme. Qu’il s’agisse de jeux AAA comme Quantic Dream’s Au-délà de deux âmes, l’indé art et essai 12 minutes, ou, hé, exprimant le Bouffon Vert dans le jeu vidéo de liaison Spider-Man.

« C’est intentionnel et j’essaie de faire des choix », dit Dafoe à propos de son travail de voix off. “J’essaie d’être dans des situations où je me sens excité et engagé, vous savez, un feu s’allume sous moi.” Dans le même temps, Dafoe reconnaît que certains choix sont faits pour un acteur hors de son contrôle.

« L’homme-araignée [game] était une sorte de prolongement de quelque chose que j’avais déjà fait en jouant dans le film. Et puis, Beyond: Two Souls, David Cage est un gars très intéressant et il a un intérêt très intéressant dans la façon dont il aborde son travail et ce qu’il veut accomplir avec.

Dafoe a partagé une histoire sur la quantité abondante de travail de mo-cap qu’il a fait pour Beyond: Two Souls avec sa co-star Elliot Page. «C’était beaucoup de travail de mo-cap. Donc en gros [Elliot] Page et moi avons travaillé sur des mo-caps et esquissé toutes les scènes. Et puis nous avons créé du matériel pour que les informaticiens construisent les personnages. »

Et bien que 12 Minutes n’exige pas que Dafoe fasse de mocap, l’acteur dit que cela lui a permis de se plonger de la même manière dans le travail d’acteur.

« Vous travaillez avec la voix et il y a une grande liberté de ne travailler qu’avec votre voix… Et puis, vous n’avez pas le même genre de responsabilités que vous avez parfois sur certains aspects techniques lorsque vous faites un film : une prise de conscience de la caméra, des affaires de costumes, toutes sortes de choses… Tout est concentré. Vous mettez tout dans votre voix.

Pour sa part, Antonio dit qu’il a toujours imaginé quels acteurs exprimeraient les personnages de son jeu. Aux côtés de Dafoe, Daisy Ridley et James McAvoy remplissez le casting de trois personnes de 12 minutes.

“En fait, au début, avant d’avoir un casting en tête, la façon dont les personnages seraient des références, Willem était dans la liste. Une fois que nous avons commencé le processus lui-même, je veux dire, Willem était sur la liste et nous avons eu la chance qu’il soit disponible et intéressé par le défi.

Les crédits de jeu vidéo de Dafoe – bien que pas aussi étendus que ses crédits de film – s’étendent sur 20 ans. Et pendant ce temps, il a vu la façon dont l’approche du médium en matière d’acteur a changé.

« Ils sont tous très différents », dit Dafoe. « Je me souviens il y a des années, j’ai fait [voiceover] pour un jeu vidéo de James Bond, et c’était très amusant et nous l’avons fait en un après-midi, mais c’était juste une session d’enregistrement et nous l’avons fait très rapidement. Ensuite, bien sûr, la technologie, l’approche des jeux a beaucoup changé.

« Cela a commencé très simplement. C’est comme, ‘Fais-le, envoie-le là-bas.’ Il y avait moins de respect pour ce que les gens demandaient, mais maintenant [games] sont si populaires, le public les a en quelque sorte poussés à être plus investis, plus impliqués, plus sophistiqués, plus… Ils sont plus exigeants.

Matt TM Kim est le rédacteur en chef d’IGN. Vous pouvez l’atteindre @lasoftd.

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