Les circonstances influencent l’art ; c’est pourquoi tant d’œuvres sont appréciées pour leur capacité à créer des liens. Les gens vivent des événements, et leur art est leur réaction. Les Beatles n’ont jamais eu peur de laisser leur musique être le résultat de ce qui se passait dans leur vie. En fait, beaucoup d’inspiration derrière leur musique peut être reliée à des situations réelles.
Des chansons comme ‘Strawberry Fields Forever’ sont le produit de deux instances distinctes dans la vie de John Lennon. La première est le fait qu’à cette époque, les Beatles expérimentaient le LSD, ce qui a conduit à un son plus psychédélique dans leur musique. La seconde est que ‘Strawberry Fields’ était un lieu de l’enfance de John Lennon qu’il utilisait comme sanctuaire. Lennon a qualifié cette chanson de « psychanalyse mise en musique » en raison de ses influences.
Cela peut s’appliquer à la plupart de la musique que les Beatles ont créée en tant que groupe et dans leurs carrières solo respectives. Ils avaient un talent naturel pour transformer les événements du monde réel en quelque chose d’extraordinaire. La capacité de leur musique à créer des liens a fait que des albums comme Revolver, The White Album et Abbey Road ont résisté à l’épreuve du temps et sont encore fréquemment écoutés aujourd’hui.
L’attitude de Lennon, en réaction à ses circonstances, n’a pas seulement influencé sa musique ; elle a influencé qui il était en tant que personne. Il a eu une enfance difficile, élevé principalement par la sœur aînée de sa mère, Mary. C’était une enfance emplie de douleur, son père étant largement absent et sa mère tuée par un policier en état d’ébriété hors service alors qu’il avait 17 ans. La réponse de Lennon à avoir été exposé à la tragédie à un si jeune âge a été de se rebeller et d’adopter une personnalité de rebelle, adoptant la posture classique de colère rétrospective que beaucoup partageaient.
Cette attitude ne convenait pas dans une Grande-Bretagne conservatrice d’après-guerre, mais Lennon s’en fichait. Sa colère, mélangée à des insécurités, a conduit à son développement d’attitudes chauvines, qui contribueraient éventuellement au charme des Beatles qui les rendait irrésistibles pour tant de fans.
Maudit par sa propre conscience de soi, son éducation et son attitude subséquente en résultant ont mis Lennon entre le marteau et l’enclume. D’un côté, il voulait être aimé, mais de l’autre, son côté rebelle était intransigeant et honnête, et il n’avait aucun intérêt à être autre chose que son moi authentique.
« J’ai toujours été un rebelle, » disait-il, « Mais d’un autre côté, je voulais être aimé et accepté et pas juste être un fanfaron, lunatique, poète musicien… Mais je ne vais pas changer mon apparence ou ce que je ressens pour me conformer à quoi que ce soit. J’ai toujours été un marginal. Donc, j’ai été un marginal toute ma vie et je dois vivre avec ça. Je suis l’un de ‘ces’ gens. »
Lennon semblait se rabaisser là, mais en étant son moi authentique, il était relatable et aimable. La musique était bonne, sans aucun doute, mais les Beatles n’auraient pas connu autant de succès sans le charisme global du groupe, lui aussi. Il a bien pu être un fanfaron lunatique, mais c’est ce que nous avons tous aimé chez lui.