En 1973, alors queJohn Lennonse lance dans l’enregistrement deMind Games, il est en pleine confusion sentimentale. Son mariage avecYoko Onobat de l’aile, il entame une liaison avecMay Pang, et sa vie oscille entre moments de solitude et excès hédonistes. Pourtant, malgré cette tempête émotionnelle, Lennon compose“Out The Blue”, une chanson d’amour douce et introspective, où il célèbre une rencontre qui a transformé sa vie.
Contrairement à“Aisumasen (I’m Sorry)”, où il exprimait des regrets et une profonde tristesse,“Out The Blue”adopte un ton plus lumineux et apaisé. C’est un morceau sur la renaissance, sur lamanière dont un amour peut surgir sans préveniret redonner du sens à une existence en perdition.
Lennon, qui a toujours eu une relation ambivalente avec l’amour, livre ici l’un de ses textes les plus sincères et touchants, une chanson qui, bien que sous-estimée,figure parmi les plus belles de son répertoire solo.
Sommaire
- Un amour providentiel après une période de chaos
- Entre gratitude et douleur : une rupture sous-jacente
- En studio : un long processus d’enregistrement
- Un joyau méconnu de Lennon
Un amour providentiel après une période de chaos
Le titre“Out The Blue”(qu’on pourrait traduire par“Sorti de nulle part”) évoque un amour qui arriveau moment où l’on s’y attend le moins, un événement presque mystique, qui change le cours d’une vie.
“Out the blue, you came to me
And blew away life’s misery
Out the blue, life’s energy
Out the blue, you came to me.”
(“Sorti de nulle part, tu es venue à moi
Et tu as balayé la misère de ma vie
Sorti de nulle part, l’énergie de la vie
Sorti de nulle part, tu es venue à moi.”)
Lennon, qui dans ses années Beatles avait exploré l’amour sous toutes ses formes (passion avec “Don’t Let Me Down”, nostalgie avec “In My Life”, engagement avec “All You Need Is Love”), adopte ici un ton plusrésigné et contemplatif. Il ne parle plus d’une relation fusionnelle, mais d’uneprésence qui l’a sauvé au moment où il en avait le plus besoin.
Ce qui rend cette chanson encore plus poignante, c’est qu’elle a été écritealors que son couple avec Yoko Ono était en train de s’effondrer. Ce paradoxe alimente la dualité du morceau : est-ce une ode à Yoko, ou une chanson écrite pour lui-même, dans une tentative de comprendre son propre parcours sentimental ?
Lennon, en 1980, balayera d’ailleurs l’importance de“Out The Blue”, déclarant àDavid Sheff:
“C’est juste une autre chanson d’amour. Rien de spécial.”
Mais on sent bien qu’il s’agitd’un de ces morceaux où Lennon ne cache rien, où il met son âme à nu.
Entre gratitude et douleur : une rupture sous-jacente
Même si le texte de“Out The Blue”semble célébrer l’amour, il y a une tension sous-jacente. Dans le deuxième couplet, Lennon évoqueune relation brisée et une longue errance avant cette rencontre providentielle:
“One day long ago, I was so down and out
And you came to me and blew away the clouds.”
(“Un jour, il y a longtemps, j’étais si perdu et à la dérive
Et tu es venue à moi et as chassé les nuages.”)
Il semble faire référenceaux périodes sombres de son existence: l’errance de son enfance, sa relation compliquée avec sa mère Julia, la dissolution des Beatles, ou encore sesexcès de drogues et d’alcooldans les années précédentes.
Maisce qui est frappant, c’est que cette chanson a été enregistrée après sa séparation temporaire avec Yoko Ono, à un moment où il se lançait dans sa liaison avecMay Pang. Certains y voient doncune déclaration d’amour indirecte à May, une reconnaissance du fait qu’elle l’a aidé à retrouver une forme de paix intérieure après la rupture avec Ono.
Le dernier couplet vient ajouter encore plus de profondeur :
“All my life has been a long, slow knife
I was born just to get to you
Anyway, I survived
Long enough to make you my wife.”
(“Toute ma vie a été un long couteau lent
Je suis né juste pour arriver jusqu’à toi
De toute façon, j’ai survécu
Assez longtemps pour faire de toi ma femme.”)
On y perçoit unsentiment de fatalité, comme sil’amour était un destin inévitable, mais toujours accompagné de douleur. Lennon a souvent exprimé cette idée, et ce morceau en estl’une des expressions les plus pures et sincères.
En studio : un long processus d’enregistrement
“Out The Blue”est enregistré le4 août 1973, auRecord Plant Studiode New York. Contrairement à d’autres morceaux deMind Games, il ne s’agit pas d’un enregistrement rapide : Lennon et ses musiciens passent plusieurs jours à peaufiner la chanson.
Le processus est long et complexe :pas moins de 38 prisessont nécessaires avant d’atteindre la version finale.
Le groupe de musiciens réunit unesection rythmique solide et des arrangements délicats:
- John Lennon: chant, guitare acoustique
- David Spinozza: guitare électrique
- Gordon Edwards: basse
- Jim Keltner: batterie
- Ken Ascher: claviers
- “Sneaky” Pete Kleinow: pedal steel guitar
- Something Different (Christine Wiltshire, Jocelyn Brown, Kathy Mull, Angel Coakley): chœurs
Lesoverdubssont ajoutés après la prise finale, notamment :
- UnClavinet, qui enrichit la texture du morceau
- Untambourin, pour accentuer le groove
- Unpiano solojoué par Ken Ascher
- Deschœurs féminins, qui viennent apporter un souffle gospel
Le4 et 11 septembre 1973, la chanson est finalement mixée.
Un joyau méconnu de Lennon
Malgré sa beauté mélodique et la profondeur de ses paroles,“Out The Blue” ne sera jamais un single, et reste un titre relativement méconnu de la discographie de John Lennon. Pourtant, elle capturetoute l’essence de son génie: une simplicité apparente cachantdes émotions complexes et contradictoires.
Certains morceaux deMind Gamesont pu être critiqués pour leur production trop lisse, mais“Out The Blue”échappe à ce reproche.Elle conserve une honnêteté brute, tout en étant magnifiée par des arrangements subtils et inspirés.
Aujourd’hui encore, cette chansonrésonne comme une confession sincère, un témoignage de Lennon à un moment charnière de sa vie. Que l’on y voie une déclaration à Yoko Ono ou une reconnaissance du rôle de May Pang,“Out The Blue” reste un moment de pure émotion, un moment où l’amour et la douleur s’entrelacent dans une harmonie fragile.
Et si Lennon lui-même prétendait que ce n’était“rien de spécial”, il suffit d’écouter cette mélodie poignante et ces paroles pleines de vérité pour comprendre qu’il s’agissait, en réalité, del’une de ses plus belles chansons d’amour.