Le 6 juillet 1957, Paul McCartney impressionne John Lennon en jouant Twenty Flight Rock d’Eddie Cochran, marquant ainsi le début des Beatles. Ce morceau rockabilly devient un symbole de leur rencontre et de l’histoire du groupe. Des décennies plus tard, McCartney le revisite dans son album Choba B CCCP (1988) et l’interprète en live en 1990. Plus qu’une simple reprise, Twenty Flight Rock est un fil rouge qui traverse toute sa carrière et incarne son amour pour le rock’n’roll.
L’histoire des Beatles est tissée de rencontres fortuites, d’influences mutuelles et de moments musicaux qui resteront gravés à jamais. Parmi ces instants, l’un des plus mémorables s’inscrit le 6 juillet 1957, lorsque Paul McCartney et John Lennon se rencontrent pour la première fois. Ce qui semble être un hasard fortuit est en réalité le prélude à une collaboration mythique qui bouleversera le paysage musical. Ce jour-là, McCartney, tout juste adolescent, jouait sur sa guitare une chanson d’Eddie Cochran intituléeTwenty Flight Rock. Ce titre, issu de l’albumChoba B CCCP(1988), marque une étape dans l’histoire de McCartney, rappelant à la fois son passé musical et son évolution en tant qu’artiste. Mais derrière cette chanson se cache bien plus qu’une simple reprise, c’est un lien direct avec les origines du groupe qui allait conquérir le monde.
Sommaire
- Un classique des années 50 qui fait naîtreThe Beatles
- Choba B CCCP: un album sous le signe du rock’n’roll
- Twenty Flight Rock: une chanson immortelle en live
- L’influence deTwenty Flight Rocksur la carrière de McCartney
- Twenty Flight Rock: une chanson qui ne cesse de traverser les âges
- Une chanson, plusieurs vies
Un classique des années 50 qui fait naîtreThe Beatles
Twenty Flight Rockn’est pas un morceau anodin dans l’histoire musicale. Composé par Eddie Cochran et Ned Fairchild, il est à l’origine interprété par Cochran dans le filmThe Girl Can’t Help It(1956). Avec son rythme effréné et ses paroles énergiques, cette chanson capte parfaitement l’essence du rock’n’roll des années 50, une époque où la musique prenait son envol. Ce morceau est également connu pour son influence sur la rencontre déterminante entre Paul McCartney et John Lennon.
Dans une de ses nombreuses anecdotes relatées au fil du temps, Paul McCartney évoque cette rencontre cruciale : « John était un peu pompette l’après-midi, il se penchait par-dessus mon épaule, respirant l’alcool. On était tous un peu éméchés. Je pensais, ‘Nom d’un chien, c’est qui ce gars ?’ Mais il appréciait ce que je jouais,Whole Lotta Shakin’ Goin’ Onen Do. Et je connaissaisTutti FruttietLong Tall Sally. Puis, je suis passé à la guitare – à l’envers. J’ai jouéTwenty Flight Rock, et je connaissais toutes les paroles. Les Quarry Men étaient tellement impressionnés que je savais et pouvais chanterTwenty Flight Rock. C’est ce qui m’a fait entrer dans The Beatles. »
Ce moment précis, où McCartney impressionne Lennon avec sa maîtrise des paroles deTwenty Flight Rock, est souvent décrit comme le point de départ d’une des collaborations musicales les plus influentes du XXe siècle. En effet, cet échange informel sur la musique a ouvert la voie à des décennies de création et d’innovation. Un simple morceau de rockabilly a donc joué un rôle capital dans la formation du groupe mythique.
Choba B CCCP: un album sous le signe du rock’n’roll
Des années plus tard, en 1987, Paul McCartney décide de revisiter ce morceau en l’enregistrant pour son albumChoba B CCCP(1988). Un album marquant, notamment pour son aspect un peu en retrait par rapport aux productions grandioses du passé de McCartney avec les Beatles et Wings.Choba B CCCPest un album hommage aux influences rock’n’roll qui ont façonné la jeunesse de McCartney, notamment dans le cadre de ses premières expériences musicales. L’album est en grande partie constitué de reprises, allant deKansas CityàSummertime, en passant parLucilleetI’m Gonna Be A Wheel Someday.Twenty Flight Rocky trouve naturellement sa place, marquant une étape supplémentaire dans le parcours musical de McCartney.
L’enregistrement de ce morceau a eu lieu le 20 juillet 1987, durant les sessions deChoba B CCCP. L’influence du rockabilly et du rock’n’roll américain se ressent dans cette version pleine d’énergie, une version épurée qui fait honneur à l’original d’Eddie Cochran. Dans cette relecture, McCartney, accompagné de Mick Green à la guitare, Mick Gallagher aux claviers et Chris Whitten à la batterie, livre une performance qui semble presque revenir à ses racines, tout en apportant sa propre signature musicale.
Twenty Flight Rock: une chanson immortelle en live
L’impact deTwenty Flight Rockne se limite pas à l’albumChoba B CCCP. En janvier 1990, lors de son passage à Wembley Arena, Paul McCartney décide de réinterpréter la chanson devant un public. Ce moment est capté en direct et paraît sur l’albumTripping The Live Fantasticcette même année. Cette version live, enregistrée le 13 janvier 1990, déploie une toute nouvelle dynamique, avec un McCartney de retour sur scène après plusieurs années d’absence avec Wings. Il donne une nouvelle dimension à ce morceau culte, en y injectant une énergie vivifiante. La scène, l’atmosphère et la communion avec le public ajoutent une touche particulière à cette chanson déjà chargée de mémoire et de symbolisme.
L’influence deTwenty Flight Rocksur la carrière de McCartney
La portée deTwenty Flight Rockva bien au-delà de son origine. Bien que cette chanson ait d’abord servi à Paul McCartney pour impressionner Lennon, elle a aussi profondément marqué sa propre carrière. C’est un fil conducteur qui traverse son parcours, de ses premières expériences musicales à ses albums solo. L’importance de ce morceau dans son histoire personnelle et musicale se révèle à travers son inclusion dans des albums aussi emblématiques queChoba B CCCPetTripping The Live Fantastic.
L’un des aspects intéressants de la reprise de McCartney est la façon dont il revisite des morceaux de sa jeunesse, les réintégrant dans une nouvelle ère de sa carrière. Ce faisant, il témoigne d’une époque où la musique n’était pas seulement un produit commercial, mais une véritable passion qui reliait les générations. En réinterprétant un morceau commeTwenty Flight Rock, McCartney rend hommage à l’époque des pionniers du rock, tout en insufflant son propre style et sa propre énergie.
Twenty Flight Rock: une chanson qui ne cesse de traverser les âges
L’héritage deTwenty Flight Rockdépasse la simple sphère de McCartney. Ce morceau est devenu un véritable symbole de l’époque du rock’n’roll. Il incarne cette transition musicale qui a marqué la fin des années 50 et l’aube des années 60, avec l’émergence de groupes comme les Beatles. Si la chanson a été écrite bien avant l’existence du groupe, elle fait partie de cette période charnière où l’on peut déjà ressentir les prémices de ce qui allait devenir l’un des groupes les plus influents de l’histoire de la musique.
Pour Paul McCartney,Twenty Flight Rocka toujours été un point d’ancrage, un souvenir de ses débuts dans la musique et de sa rencontre avec John Lennon. Il a raconté dansAnthology: « Je connaissais toutes les paroles parce qu’avec mon ami Ian James, nous nous étions procuré les paroles. Lui et moi, nous achetions tous ces disques et écrivions les paroles.Twenty Flight Rockétait un disque difficile à trouver. Je me souviens de l’avoir commandé et d’avoir dû attendre des semaines pour le recevoir. Nous allions dans les magasins, demandions à écouter un disque, puis repartions sans l’acheter. Cela les agaçait beaucoup, mais on s’en fichait – maintenant on connaissait les paroles. »
Il y a là un reflet de la jeunesse insouciante de McCartney et de son insatiable quête pour la musique. Un désir qui n’a cessé de l’animer tout au long de sa carrière, comme en témoigne sa capacité à puiser dans les racines du rock pour nourrir sa propre œuvre.
Une chanson, plusieurs vies
Ainsi,Twenty Flight Rockn’est pas simplement une chanson parmi tant d’autres. Elle est l’incarnation d’une époque, le reflet des aspirations de jeunes artistes qui rêvaient de changer le monde. Par la voix de Paul McCartney, ce morceau a trouvé une nouvelle vie, et c’est ce qui fait sa force : il n’a jamais cessé de se réinventer, d’être réinterprété, et de traverser les générations. McCartney, à travers cette chanson, rappelle sans cesse d’où il vient et comment la musique, dans sa forme la plus pure, peut unir et inspirer.
Cet hymne à la liberté, à la jeunesse et à l’amour de la musique restera à jamais un témoignage de la passion qui anime Paul McCartney et qui continue d’influencer des générations d’artistes.