Le jeune designer français Amaury Poudray nous présente sa dernière création baptisée ROZMOWA, une série de 5 objets mêlant surfaces de cuivre et contenants de verre.
« Rozmowa exprime le décalage qui existe entre les apparences et la réalité »
« Le verre est imparfait et soufflé sans moule, les formes simples du cuivre sont précises et ajustées. Réalisés en France, ils sont nés des nombreux échanges entre les artisans, entre le designer et les artisans puis plus en amont entre le designer et le galeriste.
Ces objets en apparence sobres sont le résultat de dialogues riches. Ils dégagent une énergie, ils nous rappellent la chaleur du feu nécessaire à leur formation. Chacune des 5 pièces porte un nom polonais afin d’exprimer la vision personnelle du designer, selon son expérience, sur les habitants de ce pays.
Rozmowa exprime le décalage qui existe entre les apparences et la réalité. Ces volumes élémentaires aux noms de citoyens polonais semblent toujours animés par l’Histoire qui les a façonnés. Rozmowa (conversation en polonais) se compose de Katarzyna, Piotr, Ola, Agnieszka et Maciej. »
Entre objet d’art, maîtrise de savoir-faire et histoire, Amaury nous propose une nouvelle histoire et nous embarque avec lui à la découverte de son histoire, de sa vision de la création…
« ROZMOWA est un projet qui me tient à cœur, lié directement avec mon expérience en Pologne. J’ai appris à connaitre cette culture qui est, au fond, assez différente de la mienne. Cela m’a fait prendre conscience de la diversité culturelle Européenne et de la complexité de son Histoire.
La Pologne est marquée par son histoire récente, qui s’étend de la seconde guerre mondiale jusqu’à la période communiste en passant par l’activité minière et industrielle. Ces évènements historiques ont façonné des générations et persistent subtilement dans la vie quotidienne polonaise d’aujourd’hui.
Cette subtilité m’a inspiré. Elle m’a fait ressentir la marque indélébile mais discrète de notre passé commun.«
Une opposition de matière, un paradoxe maîtrisé entre minimalisme et complexité, entre précisions et aléatoire.
« L’apparence plutôt froide et précise de la collection s’oppose à la chaleur brute de la flamme qui a permis sa mise en forme (soufflage de verre et soudures au chalumeau). La flamme joue ici le rôle de l’Histoire et l’objet le rôle de l’individu.«
Une démarche faisant parfaitement échos à ma vision du Design et la création, sur une lecture propre du Design basée certains critères comme l’histoire, les matériaux, la forme, la fonction, l’esthétisme…
« De manière générale, mes projets ont pour but principal de montrer le processus et les associations nécessaires à l’existence de l’objet. Sa finalité n’est intéressante en soi que grâce au processus qui l’a amené à exister. Du concept au résultat, il se joue une histoire complexe, issue des dialogues et des rencontres, faisant apparaitre la signification profonde de la collection.
Je souhaite ouvrir le dialogue sur l’incroyable diversité des cultures mondiales, sur la multitude d’interprétations possibles et sur l’ouverture d’esprit nécessaire à obtenir pour s’imprégner des autres et vouloir les comprendre.«
Plus d’informations sur le designer : Amaury Poudray (voir tous ses articles)
Crédits photos : Tiphaine Vasse
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