L’album “Double Fantasy”, sorti trois semaines avant le décès de John Lennon, est devenu une sorte de requiem pour les 40 années passées par John sur terre.
Après cinq ans d’élaboration, Double Fantasy est un album tellement exaltant, même dans ses chansons les moins optimistes. Après la mort de John Lennon, trois semaines après sa sortie le 17 novembre 1980, il est devenu une sorte de requiem pour ses 40 années de vie sur terre, au cours desquelles il est devenu plus célèbre que n’importe qui d’autre sur la planète.
Tout artiste ayant créé une œuvre aussi riche, variée et vénérée que John Lennon ressent constamment le poids de l’attente des critiques, en particulier lorsqu’il est sur le point de lancer une nouvelle œuvre. Mais pour John, qui s’était retiré du regard du public après la naissance de Sean, son fils et celui de Yoko, en 1975, ce sentiment était intensément amplifié.
Sommaire
- Se retirer du regard du public
- Une confiance en soi renouvelée
- Une mine de matériel
- L’inspiration de la scène new wave
Se retirer du regard du public
Après avoir passé 35 ans à être John Lennon, John a décidé que ce qu’il souhaitait le plus au monde était d’être simplement un père, un papa, heureux de se retirer dans la domesticité de l’appartement familial du Dakota à New York. Comme John le chante dans sa chanson d’amour à Sean, “Beautiful Boy (Darling Boy)”, “La vie est ce qui vous arrive pendant que vous êtes occupé à faire d’autres projets”. En effet, il a prouvé que la vie était ce qui arrivait lorsque l’on prenait le contrôle, au lieu de laisser les personnes extérieures à la famille dicter notre existence, comme John l’explique dans l’autobiographique “Watching The Wheels” (Regarder les roues).
Au début de l’été 1980, John a quitté Newport (Rhode Island) pour les Bermudes à bord d’un sloop de 43 pieds, le Megan Jaye, et au cours de ce voyage, ils ont été secoués par une énorme tempête qui a laissé tout le monde souffrir des effets d’un mal de mer aigu. Tout le monde, sauf John et le capitaine du bateau, qui ont dû à eux deux prendre la barre du yacht et naviguer sur le bateau. Lennon, qui n’avait jamais navigué sur un tel bateau, a ressenti une véritable peur, mais en relevant le défi, il a trouvé un regain de confiance en lui.
“J’ai été frappé au visage par les vagues pendant six bonnes heures. Ça ne s’arrête pas. On ne peut pas changer d’avis. C’est comme sur une scène : une fois qu’on y est, on ne peut plus s’en défaire. Certaines vagues m’ont mis à genoux… J’étais tellement centré après cette expérience en mer que je me suis mis à l’écoute du cosmos – et toutes ces chansons sont venues ! – John
Une confiance en soi renouvelée
Ce sentiment de confiance en soi s’est manifesté par le fait que John n’était pas encore signé par une maison de disques, et qu’il était donc libre de négocier avec toute personne intéressée par la sortie de son disque. Il s’accorde avec un autre aspect de la vie commune de John et Yoko : il a demandé à sa femme de s’occuper de ses affaires après la naissance de Sean. Yoko était, à juste titre, quelque peu hésitante, car cela signifiait qu’elle devait mettre sa propre carrière d’artiste entre parenthèses, ce qui n’était pas une décision facile à prendre.
Le résultat de son nouveau rôle est que les responsables des grandes maisons de disques qui veulent sortir le nouvel album doivent traiter avec Yoko, et non avec John. Ce n’était pas un concept que la plupart d’entre eux pouvaient comprendre, venant de l’industrie du disque dominée par les hommes à la fin des années 1970. Finalement, David Geffen, dont le propre label avait connu un succès considérable tout au long de la décennie, impressionna à la fois Yoko et John par sa volonté de traiter Yoko avec respect, et c’est ainsi qu’il obtint l’album.
Le sentiment de complicité entre John et Yoko les a amenés à travailler sur cet album comme ils ne l’avaient pas fait depuis Some Time In New York City, les chansons de Yoko répondant ou reflétant certaines des compositions de John.
L’enregistrement de Double Fantasy commence début août, Jack Douglas coproduisant avec John et Yoko, et alors que les relations de travail de Lennon avec Phil Spector étaient devenues tendues, l’expérience est beaucoup plus heureuse. Douglas commence à recruter des musiciens pour le projet, les fait répéter, mais ne leur dit pas au départ avec qui ils vont enregistrer.
Une mine de matériel
John et Yoko avaient d’abord pensé n’enregistrer qu’un EP, mais il est rapidement apparu qu’il y avait une telle richesse de matériel, provenant à la fois d’anciennes démos qu’ils ont revisitées et de toutes nouvelles chansons, qu’il y en avait plus qu’assez pour un album.
Avant la sortie de Double Fantasy, Geffen a dévoilé le titre d’ouverture “(Just Like) Starting Over”, accompagné de “Kiss, Kiss, Kiss” de Yoko, la deuxième chanson érotique de l’album, sous la forme d’un single. La chanson de John rappelle son album Rock ‘n’ Roll en ce sens qu’elle rend hommage à l’ambiance de la musique qui l’a aidé à se former. Le single a atteint le top 10 et, après le meurtre de John, il est resté en tête du Billboard Hot 100.
Les chansons de Double Fantasy sont séquencées tout au long de l’album comme un dialogue entre John et Yoko, et c’est un concept intéressant. La juxtaposition entre “I’m Losing You” et “I’m Moving On” en particulier fonctionne extrêmement bien, tout comme la magnifique “Woman” de John, l’une de ses plus belles mélodies, couronnée par l’une de ses paroles les plus ouvertement romantiques ; elle est devenue le deuxième single de l’album et s’est également classée en tête du Hot 100. Le titre “Beautiful Boys” de Yoko est tout aussi sensuel et met en lumière l’œuvre musicale novatrice qu’elle a fait sienne.
L’inspiration de la scène new wave
Tout au long de Double Fantasy, il est facile d’entendre comment les chansons de Yoko sont devenues une source d’inspiration pour la scène new-yorkaise de la nouvelle vague. John lui-même s’en est rendu compte en écoutant le morceau “Rock Lobster” des B-52’s, qu’il considérait comme particulièrement inspiré par les disques de Yoko.
Le titre de l’album vient du fait que John a atteint les Bermudes au cours de son aventure en mer et que, dans un jardin botanique, il a vu le nom d’un freesia sur une petite plaque. Double Fantasy résume parfaitement ce disque. Au Royaume-Uni, l’album se classe deuxième au palmarès des albums et y reste pendant sept semaines, avant d’occuper la première place du palmarès pendant deux semaines à partir du 7 février 1981. Aux États-Unis, après la mort de John, l’album est resté en tête des meilleures ventes pendant huit semaines à partir du 27 décembre et a été certifié disque de platine le 10 janvier.
En 1982, Double Fantasy a remporté le prix de l’album de l’année lors de la 24e édition des Grammy Awards. Sept ans plus tard, il est classé 29e sur la liste des 100 plus grands albums des années 1980 établie par le magazine Rolling Stone.
Double Fantasy se concentre sur trois thèmes centraux : l’amour du couple l’un pour l’autre, l’amour pour Sean et la vie domestique commune. Il est donc à la fois poignant et ironique que le disque se termine par “Hard Times Are Over” de Yoko. Écrite en 1973, la chanson évoque le combat de John et Yoko pour se débarrasser d’une dépendance à la drogue et se termine par ces mots : “And I’m smiling inside, you and I walking together ’round the street corner, hard times are over” (Et je souris intérieurement, toi et moi marchant ensemble au coin de la rue, les temps difficiles sont terminés).
Jeu de briques
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Pacman
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