Lorsque l’on pense aux grands duos d’auteurs-compositeurs, l’un des premiers à venir à l’esprit est toujours John Lennon et Paul McCartney. Certes, tous les membres des Beatles ont contribué au succès du groupe, mais le partenariat entre Lennon et McCartney en matière d’écriture a été l’un des facteurs les plus déterminants dans la consolidation de leur statut de légende.
La raison pour laquelle ils travaillaient si bien ensemble n’était pas due à leurs similitudes, mais à leurs différences. Ils n’étaient pas des béni-oui-oui qui se convainquaient l’un l’autre de continuer à écrire, quelle que soit leur idée originale. Au contraire, ils étaient capables de se remettre en question l’un l’autre et d’apporter un regard neuf sur les choses. Elles ont permis de surmonter l’obstacle commun de l’angoisse de la page blanche, et cela a permis aux Beatles de publier plusieurs albums considérés comme des classiques pour des raisons différentes.
Bien sûr, ces différences au cours d’une longue période sous les feux de la rampe peuvent devenir plus un obstacle qu’une aide, et c’est précisément ce qui est arrivé aux Beatles. Vers la fin de la période d’activité du groupe, la collaboration entre McCartney et Lennon en tant qu’auteurs-compositeurs a pris fin. Ironiquement, la chanson qui a marqué cette fin traitait de la dualité, soulignant indirectement les différences qui creusaient un fossé entre les auteurs-compositeurs.
Hello, Goodbye” était l’une de mes chansons”, a déclaré McCartney. “Je pense qu’il y a des influences allemandes ici : les jumeaux. C’est un thème tellement profond dans l’univers, la dualité – homme femme, noir blanc, ébène ivoire, haut bas, bien mal, haut bas, hello goodbye – que c’était une chanson très facile à écrire. C’est juste une chanson sur la dualité, où je prône le plus positif. Tu dis au revoir, je dis bonjour. Tu dis stop, je dis go. Je prônais le côté le plus positif de la dualité, et je le fais encore aujourd’hui”.
La chanson a été écrite par McCartney lorsqu’il a montré à Alistair Taylor, l’ancien assistant personnel de Brian Epstein, comment écrire une chanson. “Paul m’a emmené dans la salle à manger, où il y avait un merveilleux harmonium sculpté à la main. Viens t’asseoir à l’autre bout de l’harmonium. Tu peux taper n’importe quelle note sur le clavier. Frappez-la et je ferai de même. Maintenant, chaque fois que je prononcerai un mot, tu crieras le contraire et je composerai un air. Tu verras, ça fera de la musique’…”
Ils échangent des contraires tels que noir et blanc, oui et non, et bien sûr, bonjour, au revoir. “Je me demande si Paul a vraiment inventé cette chanson au fur et à mesure ou si elle lui trottait déjà dans la tête”.
Bien qu’Alistair ait pu apprécier le processus d’écriture, la sortie du titre en face A a été l’une des dernières gouttes d’eau pour Lennon, qui pensait que “I Am The Walrus” était le meilleur des deux titres. Il qualifie “Hello, Goodbye” de “trois minutes de contradictions et de juxtapositions dénuées de sens”.


Lennon se lassait manifestement de l’écriture de McCartney, puisqu’il a même admis qu’une partie de la chanson était une partie à laquelle il n’avait pas pensé. “C’est un autre McCartney. Ça se sent à des kilomètres, n’est-ce pas ?”, a-t-il déclaré, “Une tentative d’écriture d’un single. Ce n’était pas un grand morceau ; la meilleure partie était la fin, que nous avons tous improvisée en studio, où je jouais du piano. C’est comme l’un de mes morceaux préférés sur “Ticket To Ride”, où nous avons juste ajouté quelque chose à la fin.
La différence d’opinion entre les deux est mise en évidence dans la façon dont ils parlent de la chanson. Alors que McCartney y voit un angle philosophique, Lennon la fait passer pour du radotage idiot. Si les différences peuvent parfois être bénéfiques pour la créativité, il n’est pas surprenant que “Hello, Goodbye” ait marqué le début de la fin de leur collaboration en tant qu’auteurs-compositeurs, compte tenu de la pression que les Beatles ont subie et du temps qu’ils ont passé ensemble.
