David Lynch a été associé aux Beatles à plusieurs reprises tout au long de sa carrière, et pour diverses raisons. Alors qu’il est fan du groupe depuis son adolescence, le réalisateur a également été profondément influencé par les techniques de méditation prônées par des membres tels que Paul McCartney lors de ses propres explorations de la méditation transcendantale.
Le Maharishi Mahesh Yogi a introduit ces techniques aux Beatles en Inde, et la méditation a joué un rôle majeur dans le processus créatif du groupe. La méditation transcendantale a également été extrêmement importante pour Lynch, car l’auteur acclamé utilise la méditation pour explorer plus en profondeur ses idées uniques.
Lynch était présent lorsque les Beatles ont donné leur premier concert américain à Washington, D.C., un événement qui allait devenir immortalisé dans la conscience publique. À cette époque, « I Want To Hold Your Hand » était l’une des chansons les plus populaires du pays et tout le monde se battait pour obtenir des billets.
« Les gens ne savent pas à quel point les Beatles étaient importants pour nos vies », se souvient Lynch. « Les gens qui l’ont vécu le savent, mais les jeunes ne le savent pas. Moi, je l’ai vécu, donc rencontrer Paul et Ringo était au-delà du possible. Lors de leur premier voyage en Amérique en 1964, ils sont arrivés à New York, puis ils sont descendus à Washington, D.C., et ont donné leur premier concert américain, et j’étais là… »
Ils ont joué au Washington Coliseum et les organisateurs leur ont fait jouer au centre de la salle afin d’augmenter le nombre de spectateurs de 6 000 à 8 000. L’expérience d’assister à leur premier concert américain a eu un énorme impact sur Lynch, qui a été témoin de la manifestation physique de la Beatlemania.
En se remémorant certains détails de la soirée, Lynch a affirmé que le concert était moins un événement musical et plus un « événement de cris ». La popularité des Beatles en Amérique avait atteint des sommets sans précédent, et l’atmosphère du concert est devenue si frénétique que Lynch a vu quelqu’un sauter par-dessus les policiers et arracher une mèche de cheveux à l’un des membres du groupe.
Lynch a ajouté : « J’étais en terminale et je ne comptais pas y aller, mais à la dernière minute, j’ai voulu y aller et j’ai persuadé mon cher frère de me donner son billet et j’y suis allé à sa place. J’ai pu dire à Ringo et Paul que j’étais là à leur premier concert américain, et bien sûr, ça ne signifiait rien pour eux. Mais pour moi, c’est incroyable. »


Bien sûr, l’impact des Fab Four et les décisions que Lynch a prises par la suite dans sa carrière offrent quelques parallèles. Lynch et les Beatles partagent un amour pour le surréalisme et l’inhabituel. Des chansons comme « I Am the Walrus » et « Strawberry Fields Forever » exemplifient l’incursion des Beatles dans le surréalisme, utilisant des paroles abstraites et des sons expérimentaux pour créer des paysages oniriques. Les films de Lynch explorent de manière similaire le subconscient, mélangeant réalité et états de rêve pour créer des récits perturbants et stimulants.
L’admiration de Lynch pour le surréalisme des Beatles se voit dans son propre travail, où il utilise fréquemment des images disjointes et des narrations non linéaires pour évoquer un sentiment d’autre monde. Cette approche parallèle de l’art met en lumière la manière dont la volonté des Beatles de s’aventurer dans le surréalisme a eu un impact durable sur la vision créative de Lynch.
À première vue, David Lynch et les Beatles pourraient sembler un duo improbable, mais l’influence des Fab Four sur le travail de Lynch est indéniable. Leur esprit pionnier, leur amour du surréalisme, leur esprit de collaboration et leur talent narratif ont tous laissé une marque indélébile sur le processus créatif de Lynch. Vu sous cet angle, il devient clair que la musique novatrice des Beatles a contribué à façonner l’une des voix les plus uniques et les plus innovantes du cinéma contemporain.
