Ringo Starr n’a pas souvent eu l’occasion de prendre le micro et de chanter sur les chansons des Beatles. Le groupe l’a déployé presque comme une arme furtive à cet égard. Au moment où l’on s’y attendait le moins, Ringo surgissait et nous charmait tous avec une performance vocale exceptionnelle.
Dans cette optique, revenons sur les meilleurs efforts vocaux de Starr en tant que Beatle. Jetez-y un coup d’œil et voyez si vous êtes d’accord avec notre classement.
Sommaire
- 5. « Act Naturally » de Help ! (1965)
- 4. « Good Night » de l’Album blanc (1968)
- 3. « Yellow Submarine » de Revolver (1966)
- 2. « Octopus’s Garden » d’Abbey Road (1969)
- 1. « With a Little Help from My Friends » de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)
5. « Act Naturally » de Help ! (1965)
Starr a souvent fait part de son affinité pour la musique country et western. En fait, il l’aimait tellement qu’il a enregistré un disque entier de reprises de country peu de temps après avoir quitté le giron des Beatles. Et il a fait un excellent travail avec cet album, Beaucoups of Blues, en 1970, en traitant le genre avec le plus grand respect. Sachant cela, il n’est pas très surprenant que les Beatles se soient tournés vers Starr pour chanter « Act Naturally », peut-être le clin d’œil le plus manifeste du groupe à la musique country à ce moment-là. Starr offre une performance robuste, mais ne perd jamais le contact avec la subtile tension de mélancolie qui traverse les paroles de Buck Owens.
4. « Good Night » de l’Album blanc (1968)
Il n’y a que sur The White Album que l’on pouvait s’attendre à ce qu’une chanson aussi cacophonique et bizarre que « Revolution 9 » soit suivie de « Good Night », peut-être la production la plus luxuriante que le groupe ait jamais enregistrée. Ces nappes de cordes semblent avoir été empruntées à une comédie musicale hollywoodienne. John Lennon a principalement écrit la chanson, mais il s’est rendu compte que Starr était l’interprète idéal pour un morceau d’une telle innocence et d’une telle douceur. Starr s’est montrée à la hauteur de l’événement, chantant avec une douceur digne d’une berceuse, chuchotant même à un moment donné pour s’assurer que les tout-petits ne soient pas réveillés de leur sommeil.
3. « Yellow Submarine » de Revolver (1966)
Il faut reconnaître aux Beatles le mérite d’avoir eu le courage d’inclure une chanson destinée aux enfants dans Revolver, l’un de leurs albums les plus avant-gardistes. Lorsque John Lennon a commencé à écrire cette chanson, les paroles étaient beaucoup plus sombres. Mais en cours de route, Paul McCartney et lui l’ont transformée en un conte aquatique magique, qui inspirera quelques années plus tard un film d’animation mémorable. Le talent de Starr pour les programmes destinés aux enfants le suivra tout au long de sa carrière post-Beatles. (Vous vous souvenez de Shining Time Station ?) Ici, il capture tout l’émerveillement des paroles sans en faire trop.
2. « Octopus’s Garden » d’Abbey Road (1969)
Les quatre autres chansons de cette liste sont des chansons écrites par d’autres. « Octopus’s Garden », en revanche, a été crédité uniquement à Starr (même si George Harrison l’a aidé à concrétiser l’idée d’un point de vue musical). C’est peut-être pour cette raison qu’il s’agit de la chanson la plus émotionnelle de Ringo en tant que Beatle. Lorsqu’il chante l’idée de s’éloigner de tout pour aller dans un havre sous la mer, il ne l’a pas simplement inventé – du moins pas le sentiment. Il a eu l’idée de cette chanson après avoir brièvement quitté le groupe pendant les sessions de l’Album Blanc, parce qu’il se sentait comme un homme à part.
1. « With a Little Help from My Friends » de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967)
L’idée de Sgt. Pepper’s était de permettre aux Beatles d’écrire et d’enregistrer un album sans les attentes liées au fait d’appartenir au groupe le plus populaire du monde. Starr est le seul à avoir pris un alter ego pour l’album (Billy Shears). Il incarne parfaitement le rôle d’un showman de music-hall qui vient chanter un morceau emblématique. Sa voix se distingue également par la façon dont il s’imprègne de la solitude du narrateur, malgré l’aide de ses amis. Et il conclut le tout par une glorieuse note aiguë.
Jeu de briques
Snake
Pacman
Bubble