Lorsque les Beatles ont créé Revolver, ils n’avaient plus à se soucier de traduire leurs chansons en concert. Ils allaient bientôt abandonner complètement la vie de tournée, et le studio est devenu leur atelier glorifié pour jouer avec tous les sons qu’ils voulaient et créer des chefs-d’œuvre en un rien de temps. Alors que Rubber Soul était leur premier pas vers quelque chose de créatif, Revolver était le saut quantique, mais cela ne signifiait pas qu’ils n’avaient pas rencontré quelques problèmes en chemin, comme sur “Love You To“.
Si vous voulez comprendre pourquoi “Love You To” ne fonctionne pas dans le contexte de l’album, il vaut mieux regarder où en était George Harrison dans son parcours d’auteur-compositeur. Il avait passé les dernières années à vivre dans l’ombre de John Lennon et de Paul McCartney, et lorsqu’il a commencé à travailler sur Revolver, certains des plus grands morceaux qu’il écrirait jamais commençaient à prendre forme, comme “Taxman“.
Ces morceaux étaient fantastiques, mais ils n’étaient pas tous nécessairement rock. Après avoir joué du sitar sur “Norwegian Wood“, “Love You To” est la première incursion directe de Harrison dans la musique indienne, avec des tablas, des sitars, et en restant sur un seul accord pendant la majeure partie de la chanson pour lui donner une allure de drone.
Les Beatles n’étaient pas non plus hostiles à ce genre de changement. Lennon ajoutait son morceau le plus psychédélique, “Tomorrow Never Knows“, en guise de conclusion, et tandis que McCartney s’en tenait à des ballades comme “Eleanor Rigby” et “For No One“, les boucles de bande qu’il apportait au groupe lui donnaient une crédibilité d’avant-garde qu’il n’avait pas encore.
Je soutiens donc la chanson en théorie, mais la soutenir en pratique est une autre affaire. Car lorsqu’on regarde les morceaux qui précèdent “Love You To“, on a l’impression qu’ils tuent tout l’élan de la première face avant même qu’elle n’ait vraiment commencé. Oui, la chanson de Harrison est un joli délire, mais l’entendre arriver après la brume psychédélique de “I’m Only Sleeping” fait l’effet d’une mauvaise dose d’acide dans le contexte.
Il est également étrange de la voir coincée entre deux ballades, d’autant plus que la douce “Here, There and Everywhere” de McCartney vient juste après. C’était peut-être leur façon de briser le flux, mais les Beatles ont toujours su rendre leurs transitions beaucoup plus fluides que cela.
Prenez l’album suivant, Sgt. Pepper’s, par exemple. La chanson “Within You Without You” de Harrison sur cet album est l’œuvre d’inspiration indienne la plus franche qu’il ait jamais produite, mais comme elle ouvre la deuxième face du disque, les fans ont au moins eu le temps d’intérioriser ce qu’ils venaient d’entendre plutôt que de se le faire jeter à la figure.
Et comme Harrison a trois chansons sur Revolver au lieu des deux habituelles qu’il avait sur Rubber Soul et Help!, il est clair qu’il gagne en importance au sein du groupe. Malgré tout, “Love You To” est une bonne capsule temporelle de Harrison en train d’évoluer lentement vers son moi spirituel, mais s’ils avaient un peu modifié la liste des titres, nous aurions vécu une expérience bien différente. Revolver est parfait pour ce qu’il est, mais si l’on avait remplacé “Love You To” par “I Want To Tell You” dans l’ordre des morceaux, on aurait peut-être mieux préparé tout le monde à “Tomorrow Never Knows“.
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