Au sein des années 1960, la scène musicale s’est trouvée bouleversée par une poignée d’artistes et de groupes qui ont élargi les horizons de la pop, du rock et de la soul. Parmi eux,les Beatlesse sont imposés avec une force inégalée, grâce notamment au duo créatif légendaire formé parJohn LennonetPaul McCartney. Alors que les Fab Four redéfinissaient les codes de la pop-rock, Lennon, en particulier, se nourrissait de diverses influences — de la soul au folk, en passant par le rhythm and blues et même certains courants expérimentaux.
En réalité, l’ouverture d’esprit de Lennon ne se limitait pas à ses propres créations : sa curiosité pour les autres artistes, qu’il s’agisse de pionniers du rock ‘n’ roll commeChuck Berry, de stars de la soul telsSmokey RobinsonouOtis Redding, ou encore de poètes folk à laBob Dylan, a joué un rôle central dans la définition du son des Beatles… et dans l’évolution personnelle de Lennon en tant qu’auteur-compositeur.
Voici un aperçu des morceaux qu’il chérissait particulièrement et qui ont influencé, d’une manière ou d’une autre, sa propre démarche musicale :
Les titres favoris de John Lennon dans les années 1960
- “Positively 4th Street” – Bob Dylan
- Lennon était fasciné par l’intelligence textuelle de Dylan et son attitude frondeuse. “Positively 4th Street” incarne à merveille la verve cynique du chanteur, qui a inspiré l’angle parfois mordant de John.
- “In the Midnight Hour” – Wilson Pickett
- Un classique soul au groove imparable. Lennon appréciait l’énergie brute de la musique soul, et Wilson Pickett figure parmi les grandes voix qu’il admirait.
- “Rescue Me” – Fontella Bass
- Un hymne rythmée et galvanisant, propre à influencer l’âme pop et soul de Lennon, toujours à l’affût de ce mélange entre mélodie accrocheuse et intensité vocale.
- “The Tracks of My Tears” – Smokey Robinson and the Miracles
- Smokey Robinson et son groupe font partie des têtes d’affiche de la Motown. L’émotion sincère émanant de leurs titres a sans doute conforté Lennon dans l’idée qu’une chanson pop pouvait marier simplicité mélodique et profondeur sentimentale.
- “My Girl” – Otis Redding
- S’il s’agit au départ d’un titre des Temptations, la version d’Otis Redding amène une touche rauque et passionnée. Lennon, grand amateur d’Otis, voyait dans son interprétation une authenticité qui collait parfaitement aux aspirations des Beatles.
- “1-2-3” – Len Barry
- Une preuve supplémentaire que Lennon aimait la pop instantanément accrocheuse, portée par une rythmique dansante et des refrains faciles à chanter.
- “Hey! Baby” – Bruce Channel
- Un morceau rock ‘n’ roll teinté de country-pop, dont l’harmonica marquant a probablement influencé l’usage de cet instrument chez les Beatles.
- “Daydream” – The Lovin’ Spoonful
- Le côté léger et ensoleillé de la chanson, typique de l’esprit sixties, a pu inspirer Lennon dans l’exploration d’une pop plus décontractée, notamment sur des morceaux comme “Good Day Sunshine”.
- “Turquoise” – Donovan
- La scène folk britannique, représentée ici par Donovan, captivait Lennon. “Turquoise” reflète un univers poétique et doux, proche des ballades plus intimistes que Lennon aimait composer.
- “No Particular Place to Go” – Chuck Berry
- Chuck Berry est l’un des piliers du rock ‘n’ roll dont les Beatles ont souvent repris les chansons. L’énergie et la spontanéité de Berry imprègnent l’intégralité de leur démarche initiale.
- “Steppin’ Out” – Paul Revere & the Raiders
- L’esprit garage-rock et la fougue de ce morceau pouvaient stimuler Lennon, friand de l’effervescence des guitares et des rythmes énergiques.
- “Do You Believe in Magic” – The Lovin’ Spoonful
- Un autre classique du groupe de John Sebastian, symbole de la culture pop légère et insouciante, qui rejoint l’optimisme que l’on retrouve dans bien des chansons des Beatles.
- “Some Other Guy” – The Big Three
- Les Beatles eux-mêmes ont fréquemment interprété “Some Other Guy” lors de leurs concerts au Cavern Club. Lennon appréciait ce rock brut, ancré dans la tradition rhythm and blues.
- “Quarter to Three” – Gary U.S. Bonds
- Une chanson très dansante, quasi fest-nocturne, qui a sans doute séduit Lennon par son ambiance contagieuse et son refrain percutant.
- “Bring It on Home to Me” – The Animals
- Version revisitée du classique de Sam Cooke, “Bring It on Home to Me” témoigne de la passion de Lennon pour la soul et la R&B, ainsi que de son intérêt pour la scène rock britannique plus “sale” et teintée de blues.
- “If You Gotta Make a Fool of Somebody” – James Ray with the Hutch Davie Orchestra
- Lennon était touché par les voix profondes de la soul et du R&B, et James Ray incarnait ce type d’interprète capable d’intensité vocale et de sensibilité à fleur de peau.
- “What’s So Good About Goodbye” – The Miracles
- “Agent Double-O Soul” – Edwin Starr
- “I’ve Been Good to You” – The Miracles
- “Who’s Lovin’ You” – The Miracles
- Quatre morceaux reflétant l’univers Motown et soul, où Smokey Robinson et Edwin Starr démontrent un sens inné du groove et du storytelling. Toute l’essence de la pop-soul américaine que Lennon admettait admirer.
- “You Are the Sunshine of My Life” – Stevie Wonder
- La douceur et l’optimisme incarnés par Stevie Wonder font écho à de nombreuses ballades des Beatles. Lennon, s’il s’était séparé du groupe, gardait ce goût pour la mélodie immédiate et positive.
- “Strange Brew” – Cream
- Un pont entre le blues et le rock psychédélique. Le trio mené par Eric Clapton a ouvert de nouvelles perspectives guitaristiques que Lennon a pu observer avec intérêt.
- “Albatross” – Fleetwood Mac
- Instrumental planant, “Albatross” démontre combien Lennon appréciait les atmosphères plus contemplatives et innovantes. Ce morceau annonçait déjà la capacité de Fleetwood Mac à évoluer constamment, un trait que Lennon encourageait.
L’héritage d’un esprit ouvert et avant-gardiste
En explorant la liste de ces chansons, on comprend mieux la richesse du bagage musical de John Lennon. Son éclectisme — entre le rock ‘n’ roll pur, la soul la plus profonde, le folk et même les prémices du psychédélisme — a contribué à façonner l’un des groupes les plus influents de tous les temps.
Lorsque Lennon se lance dans sa carrière solo, après la dissolution des Beatles, il continue de puiser dans ce vivier d’inspirations pour expérimenter et repousser les limites de la pop. Fidèle à sa devise de sincérité artistique, il ne cesse de se nourrir des talents qu’il admire : Bob Dylan, Smokey Robinson, Otis Redding, Chuck Berry…
Ces figures, qui mêlaient à la fois passion, innovation et persévérance, ont guidé Lennon dans son désir de transmettre des messages forts au plus grand nombre. Ce faisant, il a réussi à concilier succès commercial et authenticité, laissant derrière lui un héritage où cohabitent accessibilité mélodique et volonté d’aller toujours plus loin dans la création.
En somme, les chansons préférées de John Lennon dans les années 1960 témoignent de la curiosité infinie et de l’éclectisme du musicien. Ce panel de coups de cœur, allant du R&B énergique à la soul la plus profonde, de la pop ensoleillée au rock psychédélique, révèle à quel point Lennon était ouvert à toutes les vibrations musicales, pour en tirer le meilleur et ainsi inspirer ses propres compositions.
