Fish On The Sand : Une balade de George Harrison sur l’isolement et la quête intérieure

Au cœur de Cloud Nine, l’album sorti en 1987, se trouve un morceau qui incarne parfaitement l’esprit de George Harrison à ce moment précis de sa carrière : « Fish On The Sand ». Troisième titre de l’album, cette chanson se distingue par sa douceur mélodique et ses réflexions introspectives, tout en portant la signature sonore d’un Harrison qui retrouve un peu de la magie qui faisait de lui l’un des auteurs-compositeurs les plus sensibles et poétiques de son époque.

« Fish On The Sand » ne se contente pas de redonner vie à certaines de ses influences passées, elle explore également des thématiques propres à Harrison : l’isolement, la quête de sens et l’idée d’une existence flottant entre les vagues de la mer de la vie. D’une beauté simple et profonde, le morceau capture l’essence même de la philosophie de George Harrison, qui a toujours cherché à comprendre son environnement, son intérieur et son rapport avec l’univers.

Sommaire

• Une chanson aux sonorités familières
• Ringo Starr : une présence discrète mais essentielle
• Thématiques de solitude et de quête intérieure
• Un retour aux sources de la musique de Harrison
• Une chanson discrète mais marquante

Une chanson aux sonorités familières

En écoutant « Fish On The Sand », il est difficile de ne pas remarquer les similitudes de sonorité avec certaines des compositions les plus mémorables des Beatles, notamment celles de l’ère Rubber Soul et A Hard Day’s Night. En effet, Harrison retrouve ici la texture de son Rickenbacker 12-cordes, une guitare emblématique qu’il a utilisée dans de nombreuses compositions, de If I Needed Someone à A Hard Day’s Night. Dans une interview de 1987 avec Guitar Player, Harrison souligna cette référence consciente à son passé, en déclarant : « L’ouverture de ‘A Hard Day’s Night’ est également cette guitare Rickenbacker 12-cordes. En fait, sur le nouvel album, ‘Fish On The Sand’ est le Ricky 12-cordes. » Ce choix musical, très intime pour Harrison, renforce la connexion avec ses racines tout en apportant une nouvelle texture sonore, plus adulte et réfléchie, à son œuvre solo.

La guitare de 12 cordes, avec ses vibrations cristallines, joue un rôle crucial dans la création de l’atmosphère unique de cette chanson. Ce son riche et spacieux, aux résonances presque aquatiques, se marie parfaitement avec la thématique du morceau, où l’eau et l’immensité de l’océan sont des métaphores pour le vide existentiel et l’introspection personnelle.

Ringo Starr : une présence discrète mais essentielle

L’un des aspects intéressants de « Fish On The Sand » est la participation de Ringo Starr à la batterie. Ce morceau marque en effet la première fois que Ringo joue sur un titre de Cloud Nine, un retour aux racines pour les deux anciens Beatles. Harrison a évoqué la situation de l’époque, précisant qu’à ce moment-là, chacun des membres des Beatles travaillait sur son propre album : « Ringo faisait un album, ou en faisait un, Paul allait en studio pour commencer un album, mais il a décidé de ne pas le faire… ». Il en ressort que, bien que les rumeurs aient circulé sur un possible retour des Beatles en studio ensemble, ce n’était pas le cas. Pourtant, l’énergie créative qui existait entre Harrison et Starr sur cet album est palpable, même dans l’intimité de « Fish On The Sand ».

L’apport de Ringo Starr sur la batterie est discret mais essentiel. Avec sa touche caractéristique, il soutient l’atmosphère feutrée et rêveuse du morceau. Sa batterie n’est pas seulement un accompagnement rythmique, mais un élément clé de l’arrangement sonore, qui permet à la chanson de se déployer lentement tout en restant ancrée dans une dynamique vivante.

Thématiques de solitude et de quête intérieure

La chanson, comme beaucoup d’autres dans le répertoire solo de Harrison, porte des thèmes qui lui sont chers : la recherche intérieure, l’isolement, et une quête de sens au milieu de l’absurdité de l’existence. Le titre même, « Fish On The Sand » (littéralement « Poisson sur le sable »), suggère une image paradoxale, une créature censée vivre dans l’eau, mais qui se trouve échouée sur la terre ferme, loin de son milieu naturel. Cette image pourrait être interprétée comme une métaphore de l’individu qui se sent étranger au monde qui l’entoure, une idée qui résonne fortement avec le parcours spirituel et personnel de Harrison tout au long de sa carrière.

Dans les paroles, Harrison semble parler d’une quête, peut-être de sens, mais aussi de la conscience de l’inéluctabilité de certaines choses. Le poisson sur le sable, loin de son élément vital, est un être perdu. C’est une image frappante de l’isolement, qui peut se traduire par une recherche spirituelle ou personnelle infructueuse, mais qui est aussi pleine de la mélancolie propre à Harrison. Il y a dans « Fish On The Sand » une tonalité particulière de solitude et de réflexion, où l’artiste semble nous inviter à observer l’existence avec un regard conscient de sa fragilité.

Un retour aux sources de la musique de Harrison

Bien que Cloud Nine soit un album qui se situe à l’intersection de plusieurs influences, il est aussi un retour à un certain son classique qui définit la carrière de Harrison. Dans « Fish On The Sand », Harrison combine son amour pour la mélodie à des réflexions profondes sur la vie. Ce morceau s’intègre parfaitement dans l’ensemble de l’album, qui mêle habilement des éléments de pop, de rock, et de sonorités électroniques des années 1980.

Pourtant, malgré ces influences modernes, « Fish On The Sand » conserve la touche intemporelle et réfléchie qui caractérise Harrison, et notamment dans la manière dont il aborde ses thèmes. Ce morceau incarne cette dualité qui était au cœur de la carrière de Harrison : l’usage de la pop comme véhicule de messages profonds, une réflexion spirituelle qui ne se coupe pas des réalités du monde, mais qui cherche plutôt à les appréhender à travers un prisme plus élevé.

Une chanson discrète mais marquante

« Fish On The Sand » n’est sans doute pas l’un des titres les plus médiatisés de Cloud Nine, mais il reste l’un des plus touchants et des plus révélateurs de l’état d’esprit de George Harrison à l’époque. La chanson, à la fois douce et introspective, invite l’auditeur à s’arrêter un moment pour réfléchir sur sa place dans l’univers, tout en offrant la familiarité du son unique de Harrison et de sa manière inimitable de fusionner la poésie et la mélodie.

En somme, « Fish On The Sand » est une perle discrète dans le catalogue de Harrison, une chanson qui, à travers une simplicité apparente, cache une profondeur émotionnelle et philosophique qui continue de résonner. Dans cette quête d’équilibre et de compréhension du monde qui nous entoure, Harrison nous livre une nouvelle facette de son âme d’artiste, une fois de plus capable de rendre l’univers musical aussi vaste et insondable que l’océan lui-même.