« Loup (1st Indian On The Moon) », issu de Red Rose Speedway (1973), est un morceau atypique de Paul McCartney et Wings. Expérimental et instrumental, il rompt avec les standards pop habituels, proposant une ambiance mystique et psychédélique. Conçu en studio avec une grande liberté, il témoigne de la volonté de McCartney d’explorer de nouvelles sonorités, loin des contraintes commerciales. Son titre énigmatique et sa construction immersive en font une œuvre fascinante et unique dans la discographie de l’ex-Beatle.
Dans la discographie de Paul McCartney, le titre « Loup (1st Indian On The Moon) » occupe une place singulière. Ce morceau, issu de l’albumRed Rose Speedwaysorti en 1973, est un exemple frappant de la liberté créative qui caractérisait les premiers pas de Wings. Très différent des compositions plus conventionnelles que l’on associe habituellement à McCartney, « Loup » est un morceau expérimental, à la fois mystérieux et audacieux, qui ne se conforme à aucune norme commerciale. C’est un voyage sonore dans l’inconnu, où l’imaginaire prend le dessus sur la structure traditionnelle de la chanson pop. Mais derrière cette apparente déconcertance, se cache une exploration artistique qui, tout en étant une réflexion de l’esprit de l’époque, offre une dimension inédite à l’œuvre de McCartney.
Sommaire
- Une Expérimentation Sonore au Cœur deRed Rose Speedway
- Une Composition Enracinée dans l’Esprit deWild Life
- Une Création Unique en Studio
- Un Titre Surprenant et Une Histoire Imaginaire
- Une Chanson sans Ambition Commerciale mais Remarquable
- Une Expérience Sonore à Part entière
Une Expérimentation Sonore au Cœur deRed Rose Speedway
En 1972, McCartney et son groupe Wings viennent tout juste de se remettre du chaos de la période post-Beatles, marquée par une recherche incessante de nouveaux horizons musicaux.Red Rose Speedway, leur deuxième album studio, voit ainsi le groupe à un moment charnière de son parcours : entre la tentative de structurer un son plus accessible et la préservation de l’esprit d’expérimentation qui avait animé les premiers travaux de McCartney. Ce n’est pas un hasard si cet album porte des morceaux très variés, allant de chansons grandioses comme « My Love » à des pièces plus audacieuses et personnelles comme « Loup (1st Indian On The Moon) ».
Le morceau, en soi, est une rupture avec les attentes d’un public qui commence à connaître Wings pour ses ballades et ses hits commerciaux. « Loup » ne ressemble en rien à un tube radiophonique. C’est un morceau instrumental, où l’on perçoit des influences psychédéliques, accompagnées d’une certaine dose de liberté créative. Si la chanson ne comporte pas de paroles, elle invite l’auditeur à un voyage mystique et presque spirituel. Le titre, mystérieux, fait allusion à un « premier Indien sur la Lune », une image intrigante qui nourrit l’imaginaire, renforcée par des sonorités qui évoquent le cosmos et l’inconnu.
Une Composition Enracinée dans l’Esprit deWild Life
Dans une interview de 2018, McCartney expliqua que « Loup » était une sorte de prolongement de l’esprit rébellion qui avait caractérisé son premier album avec Wings,Wild Life(1971). Ce dernier avait été un disque brut, minimaliste et peu commercial, se distinguant par son côté « lo-fi » et ses expérimentations sonores. Dans ce contexte, « Loup » apparaît comme une extension de ce désir de repousser les frontières de la musique populaire, une volonté de créer quelque chose d’inconnu et d’atypique.
« Loup » se présente donc comme une œuvre en marge du reste de l’albumRed Rose Speedway. Bien qu’il contienne des chansons plus traditionnelles, comme « My Love », ce morceau se distingue par son caractère expérimental, une liberté qui se rapproche de l’atmosphère des années 1960 et 1970, où les artistes cherchaient constamment à repousser les limites de la création musicale. Mais contrairement à certaines compositions deWild Life, « Loup » est plus travaillé, plus complexe. C’est un morceau qui se permet de prendre son temps, de jouer avec les textures sonores, tout en restant fidèle à l’idée d’une musique moins accessible, mais profondément sincère.
Une Création Unique en Studio
« Loup (1st Indian On The Moon) » a été enregistré sur une période de trois jours, entre le 15 et le 17 mars 1972, dans les célèbres Olympic Sound Studios de Londres. C’est un morceau où McCartney et ses partenaires, dont sa femme Linda McCartney, Denny Laine, et Henry McCullough, se sont laissés aller à des improvisations. Le morceau n’a jamais été joué en concert, ce qui en fait une œuvre confinée à l’espace intime du studio, une forme d’expression privée. McCartney, fidèle à son goût pour l’expérimentation, a joué ici une partie essentielle de l’interprétation sonore. Il utilise une large gamme d’instruments, y compris le Minimoog, un synthétiseur pionnier qui devient l’un des éléments clés de la texture sonore du morceau.
L’absence de paroles dans « Loup » renforce l’aspect atmosphérique et cinématographique de la composition. Le synthétiseur, allié à la rythmique de la basse et des percussions, crée une sorte de paysage sonore lunaire, un environnement où l’on se sent transporté hors du temps et de l’espace. L’absence de narration vocale fait de ce morceau une toile vierge pour l’imagination de l’auditeur. à travers cette pièce, McCartney nous invite à vivre l’histoire du « premier Indien sur la Lune », une métaphore de l’exploration, de la découverte et de l’aventure humaine.
Un Titre Surprenant et Une Histoire Imaginaire
Le titre de la chanson, « Loup (1st Indian On The Moon) », est à la fois énigmatique et poétique. Pourquoi un « Indien » sur la Lune ? Pourquoi ce nom « Loup », à la fois animal et humain, symbolisant peut-être une fusion entre la nature sauvage et l’homme dans son exploration de l’univers ? McCartney, qui a toujours eu un intérêt marqué pour les thèmes exotiques et les récits d’aventure, semble ici tordre l’imaginaire collectif pour offrir une histoire étrange et fascinante, même si elle reste délibérément floue.
L’image de l’Indien sur la Lune renvoie à un contraste frappant entre la vision de la conquête spatiale, portée par l’Occident, et la figure de l’Indien, symbole d’un autre type de conquête : celle de la nature, de l’invisible et de l’immensité de l’espace. L’indien, figure d’un peuple marginalisé, devient ici l’explorateur de l’espace. Ce mélange de références sociales et cosmiques renforce le caractère onirique du morceau, et le rend d’autant plus fascinant.
Une Chanson sans Ambition Commerciale mais Remarquable
Dans plusieurs interviews, McCartney a souligné que « Loup » n’avait aucune ambition commerciale. C’était simplement un morceau « amusant », une expérience en studio, un espace de liberté où les membres de Wings se sont lâchés sans se soucier des attentes du marché. Cette approche est en totale opposition avec les morceaux plus conventionnels que l’on trouve dans l’album, mais elle fait écho à la liberté d’expression et à l’esprit créatif qui ont marqué la carrière de McCartney après les Beatles.
« Loup » est une chanson de niche, un morceau qui, bien qu’il n’ait jamais été joué en live, trouve sa place dans l’histoire de Wings comme une illustration du désir d’innovation musicale. Il n’est pas destiné à plaire à tout le monde, mais il fait partie de ces pièces qui, dans leur étrangeté, révèlent toute la richesse du processus créatif de McCartney. Si « Loup » n’a pas rencontré un grand succès commercial, il n’en reste pas moins une œuvre essentielle pour comprendre l’évolution du groupe Wings et, plus largement, la quête musicale sans fin de Paul McCartney.
Une Expérience Sonore à Part entière
« Loup (1st Indian On The Moon) » ne fait pas partie des morceaux les plus connus de McCartney, mais il détient une place importante dans son répertoire. Cette chanson, à la fois expérimentale et profondément personnelle, révèle une facette de l’artiste qui préfère se laisser guider par son instinct créatif plutôt que de répondre aux exigences du marché. En cela, elle incarne parfaitement l’esprit des années 1970, une époque où l’art semblait avoir plus de liberté que jamais, un moment où la musique se faisait plus qu’un simple produit commercial, mais devenait une forme d’expression totale. Dans l’univers vaste et fascinant de Wings, « Loup » reste une pépite méconnue, mais ô combien précieuse.
