« In The Blink Of An Eye » : Paul McCartney et l’éphémère en musique

Avec « In The Blink Of An Eye », Paul McCartney signe une composition poignante pour le film Ethel & Ernest. Ce morceau, fruit d’une collaboration avec Carl Davis, mêle douceur orchestrale et émotions intimes pour illustrer la fugacité du temps. En un clin d’œil, McCartney transforme un simple générique de fin en une réflexion musicale sur le souvenir et l’amour, démontrant une fois de plus son talent pour lier le personnel à l’universel dans une œuvre d’une grande sensibilité.

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Dans le vaste univers de la musique contemporaine, rares sont les artistes dont la carrière s’inscrit dans une continuité aussi surprenante qu’inspirante. Paul McCartney, figure emblématique dont le parcours a débuté avec les Beatles et s’est étendu à une carrière solo jalonnée d’expérimentations audacieuses, continue d’enrichir l’héritage musical mondial. C’est dans ce contexte que la composition « In The Blink Of An Eye « se présente comme une parenthèse inédite, un hymne à la fugacité de l’instant et à la nostalgie d’un temps qui s’efface aussi rapidement qu’il apparaît. écrite spécialement pour le film d’animation Ethel & Ernest, adaptation fidèle des mémoires de Raymond Briggs, cette œuvre se distingue par la rencontre de l’inspiration personnelle de McCartney et de l’exigence d’un art cinématographique authentique.

Sommaire

• Un Projet Cinématographique aux Racines Profondes
• L’Origine d’une Idée : Rencontre et Inspiration
• La Rencontre entre Deux Génies : McCartney et Carl Davis
• Un Enregistrement au Cœur de Londres
• La Polyphonie de McCartney : Un Multi-Instrumentiste à l’Œuvre
• La Poétique d’un Titre : Entre éphémérité et Souvenir
• Un Dialogue entre Générations : La Transmission de l’Héritage Musical
• L’Univers Sonore du Film Ethel & Ernest
• Une Production d’Exception et l’Engagement de Decca Records
• L’Impact et la Réception d’un Hymne Moderne
• Un Parcours de Création en Pleine Modernité
• Un Hommage à la Mémoire et à l’Histoire Familiale
• Une Expérience Sensorielle et émotionnelle Inoubliable
• L’Héritage d’un Créateur Inépuisable
• Un Dernier Regard sur l’Envol

Un Projet Cinématographique aux Racines Profondes

Ethel & Ernest n’est pas un simple film d’animation. Adapté du célèbre ouvrage de Raymond Briggs, il retrace avec émotion la vie d’Ethel et d’Ernest, deux Londoniens ordinaires confrontés à l’extraordinaire bouleversement du siècle dernier. De 1928 à 1971, le récit se déploie comme un témoignage vivant d’une époque de grands changements sociaux et culturels, oscillant entre l’innocence d’un passé révolu et la dure réalité des conflits et des pertes. Dans ce décor, la musique joue un rôle essentiel en tant que fil conducteur, en apportant une dimension sensible et poétique à l’ensemble de la narration.
C’est dans cette optique que les producteurs du film, convaincus que la musique pouvait sublimer les émotions contenues dans l’œuvre de Briggs, ont cherché à intégrer à leur bande sonore des compositions originales, tout en célébrant la richesse des classiques du 20ᵉ siècle. La démarche s’inscrit dans une volonté de juxtaposer les sons authentiques des différentes époques – du jazz des années 1920 aux ballades romantiques de l’ère pop – avec des créations contemporaines. Dans ce vaste tableau sonore, « In The Blink Of An Eye « occupe une place singulière en tant que toute nouvelle composition de Paul McCartney.

L’Origine d’une Idée : Rencontre et Inspiration

L’histoire de « In The Blink Of An Eye « remonte à une rencontre inattendue dans le tumulte créatif de l’animation britannique. Le 14 mai 2014, Raymond Briggs, Camilla Deakin et leurs collaborateurs se sont rendus dans le bureau de Paul McCartney à Soho. Ce rendez-vous, empreint de nostalgie et de curiosité, avait pour objectif de sonder l’intérêt du musicien pour l’idée de composer une pièce pour le film Ethel & Ernest.
Ce qui a immédiatement séduit McCartney, c’est la résonance personnelle qu’évoquait l’œuvre de Briggs. Le réalisateur se souvient notamment de l’influence inattendue du livre Fungus The Bogeyman sur le titre « Bogey Music « figurant sur l’album McCartney II de 1980. La passion bien connue de l’ancien Beatle pour l’animation et son désir constant d’explorer de nouveaux territoires musicaux ont ainsi constitué un terreau fertile pour la naissance de cette nouvelle composition. Très rapidement, l’idée d’un morceau travaillant sur le thème de l’éphémère – un titre qui, dans l’intimité de sa genèse, portait le nom de « Mum And Dad « – s’est imposée comme la ligne directrice d’un projet qui devait venir ponctuer le générique de fin du film.

La Rencontre entre Deux Génies : McCartney et Carl Davis

Si l’inspiration initiale était bien venue de cette rencontre à Soho, l’évolution de la composition s’est ensuite nourrie d’une collaboration inattendue entre Paul McCartney et le maestro de l’arrangement orchestral, Carl Davis. Ce dernier, dont le parcours musical s’est déjà inscrit dans la légende avec des projets tels que le Liverpool Oratorio en 1991, est revenu dans l’aventure de Ethel & Ernest par un heureux concours de circonstances. En effet, après près de vingt-cinq années de silence collaboratif, le destin a réuni ces deux grands noms de la musique alors que le film approchait de sa phase finale de production.

Alors que McCartney, en pleine tournée mondiale et devant des stades comble aux états-Unis et en Europe, a réussi à dégager une petite fenêtre dans son emploi du temps chargé, il s’est attelé à retravailler le thème initialement baptisé « Mum And Dad « . Ce thème devait se muer en « In The Blink Of An Eye « , une composition qui allie la tendresse d’un souvenir familial à la force d’un adieu mélancolique. Carl Davis, sollicité pour diriger l’arrangement des cordes, a apporté son expertise inégalée, insufflant au morceau une dimension orchestrale grandiose qui vient sublimer les éléments pop-rock caractéristiques de McCartney.

Un Enregistrement au Cœur de Londres

Les enregistrements de « In The Blink Of An Eye « se sont déroulés en deux temps forts, marquant la rencontre de la technologie moderne et de l’authenticité intemporelle. La première partie de l’enregistrement a eu lieu dans les légendaires Angel Studios, situés dans le nord de Londres, en mai 2016. C’est dans ce cadre prestigieux que la Chamber Orchestra of London, dirigée par Carl Davis, a interprété les partitions orchestrales qui forment la trame de ce morceau. Sous la direction musicale de Chris Egan, les musiciens ont d’abord joué en utilisant un ensemble classique, apportant ainsi une profondeur émotionnelle aux passages d’ambiance et aux séquences cinématographiques évoquant les temps de guerre.

La deuxième session a quant à elle réuni un ensemble jazz, recréant l’authenticité d’un groupe de jazz des années 1920. Cette approche audacieuse a permis de tisser un dialogue harmonieux entre deux univers musicaux, mêlant le raffinement de l’orchestration classique à l’improvisation et la spontanéité caractéristiques du jazz. Ce mariage subtil d’influences confère à la composition une richesse sonore inédite, capable de transporter l’auditeur dans un voyage temporel et émotionnel sans précédent.

La Polyphonie de McCartney : Un Multi-Instrumentiste à l’Œuvre

L’une des caractéristiques les plus fascinantes de « In The Blink Of An Eye « réside dans la virtuosité de Paul McCartney, qui ne cesse de démontrer qu’il est l’un des rares artistes à pouvoir jouer de plusieurs instruments avec une aisance déconcertante. Sur ce morceau, il prête sa voix expressive et sa maîtrise d’une multitude d’instruments : guitare électrique et basse, piano et même harpsichord, sans oublier le synthétiseur et la batterie.
Cette polyphonie permet à McCartney de tisser lui-même la trame musicale de la composition, offrant ainsi une cohérence et une unité qui témoignent de son implication totale dans le processus créatif. Sa capacité à fusionner ces différents univers instrumentaux, en les traitant avec la rigueur d’un chef d’orchestre autodidacte, fait de ce morceau une pièce d’une grande originalité, où chaque note semble avoir été choisie avec soin pour contribuer à l’harmonie globale de l’œuvre.

L’intervention ponctuelle du Chamber Orchestra of London, quant à elle, ajoute une dimension majestueuse à l’ensemble. Les cordes, magnifiquement arrangées par Carl Davis, viennent ponctuer les passages les plus introspectifs du morceau, créant des moments d’une intensité rare qui rappellent les grandes symphonies cinématographiques. Cette collaboration entre McCartney et les musiciens orchestraux illustre la volonté de transcender les limites du rock et de la pop pour embrasser une approche véritablement universelle de la musique.

La Poétique d’un Titre : Entre éphémérité et Souvenir

Le choix du titre « In The Blink Of An Eye « n’est pas anodin. Il évoque, par sa simplicité, la fugacité du temps, le passage inéluctable des instants qui s’échappent à la vitesse d’un battement d’ailes. Pour McCartney, ce titre renferme une signification profonde, intimement liée à la thématique du film Ethel & Ernest.
à l’origine, le morceau portait le nom de « Mum And Dad « , un titre qui faisait directement référence aux parents de Raymond Briggs, personnages centraux du récit. Cependant, au fil du travail de composition et d’arrangement, l’idée d’un envol – la possibilité de s’extraire, ne serait-ce qu’un instant, de la temporalité imposée par la vie – a pris le pas. Le titre final, « In The Blink Of An Eye « , incarne ainsi l’idée que, parfois, tout peut changer en un clin d’œil, que les souvenirs se condensent en une mélodie unique capable de traverser les époques.

Cette notion de l’éphémère, magnifiée par l’intervention orchestrale, trouve une résonance particulière lorsqu’elle est placée en générique de fin. Le morceau, qui clôt le film sur une note empreinte de mélancolie et d’espoir, invite le spectateur à réfléchir sur la fragilité de l’existence, sur la beauté des instants passés et sur la force des souvenirs qui nous habitent. Dans un monde en perpétuel mouvement, où la modernité semble effacer d’un trait les traces du passé, « In The Blink Of An Eye « se fait le gardien d’un temps suspendu, un hommage à la mémoire et à l’amour familial.

Un Dialogue entre Générations : La Transmission de l’Héritage Musical

L’histoire de cette composition s’inscrit également dans la continuité d’un héritage familial et musical. En effet, sur la bande sonore du film figure également une réinterprétation du morceau « Walking In The Park With Eloise « , une composition écrite par Jim McCartney, le père de Paul. Ce double écho entre passé et présent témoigne de l’importance de la transmission, de la manière dont les influences d’hier peuvent être réinterprétées pour éclairer le chemin de demain.
Le dialogue entre les deux œuvres ne se limite pas à une simple juxtaposition de styles ou d’époques ; il symbolise la perpétuation d’une tradition musicale familiale, tout en soulignant la capacité de Paul McCartney à renouveler et à enrichir cet héritage par sa touche personnelle. Ainsi, la présence de « Walking In The Park With Eloise « en face B de « In The Blink Of An Eye « dans certaines éditions, notamment dans la boîte spéciale The 7″ Singles Box publiée en 2022, illustre parfaitement cette idée d’un pont entre générations, entre la nostalgie d’un passé révolu et l’espoir d’un futur toujours en devenir.

L’Univers Sonore du Film Ethel & Ernest

Au-delà de la composition elle-même, il est indispensable de replacer « In The Blink Of An Eye « dans le contexte plus large du film Ethel & Ernest. Ce long-métrage d’animation, réalisé avec un soin tout particulier et soutenu par des institutions prestigieuses telles que le BFI et la BBC, se veut une véritable fresque de l’Angleterre du 20ᵉ siècle. Le film, qui retrace la vie d’Ethel et d’Ernest, parents de l’auteur Raymond Briggs, offre une plongée dans un univers riche en émotions et en souvenirs.
La bande originale du film se distingue par la diversité de ses influences musicales. Aux côtés de la nouvelle composition de McCartney, le spectateur découvre un ensemble de titres classiques allant des rythmes big band des années 1930 aux ballades romantiques des années 1960, en passant par des airs populaires qui ont bercé des générations entières. Cette juxtaposition de styles et d’époques crée une atmosphère unique, où le passé et le présent coexistent en une harmonie touchante, renforçant ainsi l’impact émotionnel du récit.

La contribution de Carl Davis, compositeur et chef d’orchestre de renommée internationale, ne saurait être sous-estimée. En plus d’avoir orchestré les cordes de « In The Blink Of An Eye « , Davis a composé l’intégralité du score du film, apportant une dimension cinématographique et intemporelle à l’œuvre. La collaboration entre Davis et McCartney, réminiscence d’une première rencontre marquante lors de la création du Liverpool Oratorio, confère à la bande sonore une richesse particulière, capable de sublimer les images et de renforcer le propos narratif du film.

Une Production d’Exception et l’Engagement de Decca Records

La sortie de la bande sonore de Ethel & Ernest par Decca Records marque également un moment fort de l’actualité musicale. Prévue pour le 28 octobre 2016, cette édition spéciale propose non seulement le score original de Carl Davis, mais également une sélection de morceaux emblématiques couvrant cinq décennies, allant de la musique populaire des années 1920 à celle des années 1960. Ce panorama musical, accompagné de la nouvelle composition de Paul McCartney, s’inscrit dans une démarche de célébration de l’histoire culturelle britannique et internationale.

La sortie en formats CD et digital témoigne de la volonté de préserver et de diffuser un patrimoine musical riche et varié, tout en intégrant des innovations contemporaines. Pour les puristes et les collectionneurs, l’édition physique revêt une importance particulière, offrant une expérience d’écoute immersive qui va bien au-delà du simple téléchargement numérique. Cette double approche, à la fois traditionnelle et résolument moderne, illustre parfaitement l’esprit de Ethel & Ernest et la manière dont la musique peut servir de passerelle entre les époques, les cultures et les générations.

L’Impact et la Réception d’un Hymne Moderne

à sa sortie, « In The Blink Of An Eye « a suscité un vif intérêt tant de la part des critiques que des fans de Paul McCartney. Considérée comme l’une des rares nouveautés de la carrière post-Beatles du musicien, cette composition a été saluée pour son équilibre subtil entre l’innovation et la tradition. La voix chaleureuse et expressive de McCartney, alliée à une instrumentation riche et nuancée, offre une expérience auditive à la fois émouvante et pleine de promesses.

Les analyses se sont en effet penchées sur la capacité du morceau à évoquer la fugacité du temps et la beauté éphémère des instants partagés, thèmes universels qui trouvent un écho particulier dans le contexte du film Ethel & Ernest. L’originalité de la production, qui associe des éléments de musique classique, de rock et d’ambiances cinématographiques, a permis à la composition de se démarquer comme un véritable manifeste de liberté créative. Ce succès, loin de se limiter à une simple appréciation esthétique, contribue également à asseoir la réputation de McCartney en tant qu’artiste capable de traverser les modes et les époques sans perdre de sa fraîcheur.

Un Parcours de Création en Pleine Modernité

L’enregistrement de « In The Blink Of An Eye « en 2016 s’inscrit dans une période de renouveau pour Paul McCartney, qui continue de se réinventer malgré les décennies écoulées depuis ses premiers succès avec les Beatles. En jonglant habilement entre ses engagements de tournée mondiaux et des sessions de studio soigneusement orchestrées, McCartney démontre qu’il reste un créateur prolifique et attentif aux évolutions du paysage musical.
La période d’enregistrement, répartie entre mai et juillet 2016, a permis à l’ancien Beatle de puiser dans ses réserves créatives, tout en collaborant avec des partenaires de grande qualité. La présence de Chris Egan, en tant que directeur musical, et l’intervention déterminante du Chamber Orchestra of London dirigé par Carl Davis, témoignent de l’engagement commun à créer une œuvre à la fois authentique et novatrice.

Ces moments d’intense créativité, où l’artiste se montre tour à tour chef d’orchestre et interprète passionné, illustrent parfaitement l’esprit de Chaos And Creation in the Backyard, projet dans lequel chaque note, chaque arrangement, porte l’empreinte d’un engagement profond en faveur de la beauté musicale. Dans ce contexte, « In The Blink Of An Eye « se présente comme une synthèse de toutes ces influences, un hymne à l’évasion et à la transcendance qui invite l’auditeur à s’extraire du quotidien pour contempler la magie du moment présent.

Un Hommage à la Mémoire et à l’Histoire Familiale

Au-delà de sa dimension purement musicale, la composition revêt une signification particulière en tant qu’hommage à la mémoire familiale et aux racines personnelles de l’artiste. Le titre original, « Mum And Dad « , évoquait initialement la figure des parents, un thème universel qui trouve une résonance particulière dans l’œuvre de Raymond Briggs. En recontextualisant ce thème dans le titre définitif « In The Blink Of An Eye « , McCartney invite à une réflexion sur la brièveté de la vie et sur la force des souvenirs qui nous lient aux êtres chers.

Cette dimension sentimentale, magnifiée par l’arrangement orchestral et la délicatesse des interprétations, permet au morceau de toucher l’âme de l’auditeur. L’écho de l’enfance, le souvenir des instants partagés en famille et l’acceptation de l’inévitabilité du temps qui passe se mêlent ainsi en une mélodie à la fois douce et poignante. Le choix d’intégrer « In The Blink Of An Eye « au générique de fin du film renforce cette idée d’un adieu tendre, d’un au revoir qui, malgré sa fugacité, laisse une trace indélébile dans le cœur de ceux qui l’écoutent.

Une Expérience Sensorielle et émotionnelle Inoubliable

Au-delà de ses prouesses techniques et de son écriture soignée, « In The Blink Of An Eye « se distingue par sa capacité à créer une véritable expérience sensorielle. La rencontre entre la voix intemporelle de McCartney, les sonorités vibrantes de ses instruments et la majesté des cordes interprétées par le Chamber Orchestra of London offre un moment de grâce qui transcende la simple écoute musicale.
L’alchimie entre l’émotion brute et la rigueur du travail en studio confère au morceau une dimension presque cinématographique, capable de transporter l’auditeur dans un univers où le temps semble suspendu. Ce sentiment d’immersion totale, nourri par des arrangements sophistiqués et une production irréprochable, est le reflet d’un engagement artistique profond, où chaque note, chaque silence, participe à la construction d’un récit sonore d’une rare intensité.

La qualité de l’enregistrement, réalisée dans l’un des studios les plus réputés de Londres, permet de sublimer les moindres détails de l’interprétation. Ainsi, l’harmonie des instruments, la précision des passages orchestraux et la délicatesse des nuances vocales se conjuguent pour offrir une écoute d’une clarté remarquable. Ce soin apporté à la production traduit la volonté de McCartney de créer une œuvre intemporelle, capable de toucher les cœurs et d’inspirer des générations futures.

L’Héritage d’un Créateur Inépuisable

à travers « In The Blink Of An Eye « , Paul McCartney démontre une fois encore que l’art de la composition ne connaît pas de limites. En puisant dans son histoire personnelle, en dialoguant avec les souvenirs familiaux et en s’inspirant de l’héritage culturel du 20ᵉ siècle, il parvient à créer une œuvre qui se situe à la croisée des chemins entre tradition et modernité.
Cette capacité à se réinventer, à explorer de nouveaux territoires tout en restant fidèle à l’essence même de son identité artistique, est l’une des raisons pour lesquelles McCartney continue d’être une source d’inspiration pour des millions d’auditeurs à travers le monde. « In The Blink Of An Eye « s’inscrit dans cette continuité, en offrant un message d’espoir et de transcendance qui résonne avec force dans un monde en constante mutation.

L’impact de cette composition se mesure également par sa postérité. Intégrée, avec le morceau réarrangé « Walking In The Park With Eloise « , dans la boîte spéciale The 7″ Singles Box de 2022, l’œuvre continue de trouver sa place dans l’histoire musicale. Ce geste de réédition témoigne de la volonté de préserver et de célébrer un héritage qui, loin d’être figé dans le temps, se renouvelle et s’enrichit au fil des générations.

Un Dernier Regard sur l’Envol

Face à l’incessante évolution du paysage musical et aux bouleversements technologiques qui redéfinissent sans cesse les codes de la création, « In The Blink Of An Eye « apparaît comme un hymne à la liberté, à l’imprévu et à la beauté de l’instant. Paul McCartney, en réaffirmant sa capacité à puiser dans l’héritage du passé pour illuminer le présent, nous offre une œuvre qui dépasse les frontières du temps et de l’espace.
L’invitation à s’envoler, portée par une mélodie à la fois douce et énergique, incarne la promesse d’un renouveau, la certitude que, malgré la fugacité des instants, l’émotion et la beauté restent des valeurs intemporelles. Le message est clair : dans le battement d’un œil, dans la rapidité d’un moment, se cachent des trésors inestimables, des fragments d’une vie vécue intensément, des éclats de lumière qui, une fois capturés par la musique, deviennent éternels.

Ce voyage musical, qui réunit la virtuosité d’un artiste multi-instrumentiste, l’expertise d’un chef d’orchestre de renom et l’âme d’un compositeur sensible, représente l’essence même de ce que la musique peut offrir de plus précieux. Elle est le reflet d’un temps où l’on ne cherche pas simplement à reproduire des schémas établis, mais à explorer, à rêver et à créer un langage universel capable de transcender toutes les barrières.

En définitive, « In The Blink Of An Eye « se présente comme une déclaration d’amour à la vie et à la mémoire, une ode à la capacité de la musique à transformer l’éphémère en éternel. Dans le tumulte des existences modernes, ce morceau offre un havre de paix, une parenthèse où l’instant présent devient le théâtre d’une beauté infinie. Paul McCartney, fidèle à son style inimitable et à son engagement pour l’innovation, nous rappelle que chaque note, chaque silence, porte en lui la promesse d’un renouveau, l’espoir que, malgré le passage inexorable du temps, l’âme humaine conserve la faculté de s’élever, de rêver et de s’envoler vers des horizons insoupçonnés.

à travers cette exploration minutieuse de « In The Blink Of An Eye « , nous découvrons non seulement une œuvre musicale d’une rare intensité, mais également le témoignage d’un artiste qui, tout au long de sa carrière, a su transformer l’instant en une éternité vibrante. Paul McCartney, en intégrant dans sa composition l’émotion brute d’un souvenir familial, l’ambition d’un créateur passionné et l’héritage d’une tradition musicale millénaire, offre à son public une expérience sensorielle et intellectuelle qui transcende les limites du temps.
La magie de ce morceau réside dans sa capacité à faire dialoguer le passé et le présent, à réunir les influences disparates pour en faire naître un langage nouveau, celui de l’émotion pure et de la liberté créative. Ce faisant, McCartney confirme une fois encore que la musique est un vecteur de mémoire, un pont entre les générations et une source inépuisable d’inspiration pour ceux qui osent rêver.

Dans un monde en perpétuel mouvement, où la rapidité des changements semble parfois effacer les traces du passé, « In The Blink Of An Eye « se fait le garant d’un art qui refuse l’oubli. Il nous invite à ralentir, à écouter, à contempler l’instant fugace qui, malgré sa brièveté, recèle toute la profondeur de notre humanité. C’est une leçon de vie et d’art, un rappel que, même dans le fracas du quotidien, subsistent des moments de grâce, des éclats de lumière capables de nous élever et de nous transporter bien au-delà des limites du visible.

L’héritage de cette composition, comme celui de tant d’autres œuvres de Paul McCartney, se perpétue à travers le temps, s’inscrivant dans la mémoire collective comme un témoin indélébile de la quête éternelle de l’artiste pour la beauté et la vérité. « In The Blink Of An Eye « demeure ainsi un symbole de la liberté d’expression, une invitation à embrasser la complexité de l’existence et à célébrer, avec passion et générosité, chaque instant qui s’égrène dans le grand livre de la vie.

En définitive, le voyage proposé par ce morceau n’est pas seulement celui de l’écoute, mais bien celui de l’âme. Il est le reflet d’un artiste qui, malgré le poids des années et la richesse d’un passé glorieux, continue de puiser dans la force de l’émotion pour créer des œuvres d’une profondeur intemporelle. Paul McCartney, par sa sensibilité inégalée et son esprit d’innovation, nous offre ici une symphonie de sentiments, un hymne à la vie qui, en un clin d’œil, transcende les barrières du temps et nous rappelle que, parfois, il suffit d’un instant pour tout changer.

Ainsi, « In The Blink Of An Eye « s’impose comme une œuvre majeure de l’ère contemporaine, une pièce qui, par sa beauté et son audace, continue de faire vibrer le cœur des mélomanes et d’inspirer les générations futures. La musique, dans toute sa splendeur, se révèle être un langage universel capable de nous unir, de nous émouvoir et de nous faire rêver, même dans les moments les plus fugaces. L’envol, ici, n’est pas seulement une métaphore, mais un véritable appel à la liberté, à la transcendance et à l’immortalité de l’instant vécu.