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Dj / Lifelike - Interview

Publié le 16 avril 2011 par Djaroy
Lifelike - Interview

Lifelike, whose real name is Laurent Ash is a French composer and producer of house music. He began his career in 2001 on the Parisian label 20000ST, managed by Demon, with his first single "The Soul of My Love" featuring the soul singer from New York, Mandel Turner. The single reached the fifth place of the French dance charts, thanks to the support of Radio FG and DJs like Alex Gopher. His second single "Black Chess" was released on 2002 and had been notably playlisted by Thomas Bangalter and DJ Falcon for several months during their tour "Together 2002". Today, we are truly honored to offer you an exclusive interview with one of the best producers of house music. It followed the interviews of other French artists such as Muttonheads, Rodriguez Jr. or Paul Nazca. So first, I wanted to thank Lifelike who answered our questions.

"Hello Laurent,

First of all, I would like to let you know that it's a real honor to interview you because you are for me with no doubt one of the finest French producers with Thomas Bangalter, Fred Falke and Alan Braxe. I heard almost all of your tracks and it is rare for me to mix a set without some of your productions. I really wanted to congratulate you for your exemplary career that had a new breath at the end of 2010 with your fantastic EP « Love emulator ».

A few days ago you released your new song "Heatwave" on your new label ComputerScience. Is there a specific story behind this track? I think there is some kind of a Donna Summer "I Feel Love" spirit...
> Hello, I’m always happy to hear that the DJs are playing my songs. So for "Heatwave" indeed there is a history, a bit special because it's more of a rework of an old track of the 80s, than a 100% original composition. It turns out that Kris (Menace) and I, listened to the original track a long time ago, on a day of travel, and we found it massive, but we only have it as an mp3 and we had no idea of the author, as it was on a compilation that Kris had copied from a friend.
The years have passed and I stumbled by chance upon the track browsing on an old hard drive where I store backups of some of my productions.
When I played it I thought, "Shit, why we didn’t remix this thing." So, I called my manager who reached to clear the samples. In the end, I had the original composer on the phone, to whom I sent my demo/remix, but he said "hey it's not sampling it’s a theft, you've taken everything" I actually laughed and told him the objective was not to steal from him the original but just to produce a remix. We had several conversations and finally he said “you know nobody want this track, work on it as you want, but we must share the rights and royalties, but you can use your name if you want". It was an agreement of exclusive use, but I had to cite the original work: B.W.H. "Stop" and it was done. Once the track produced, I decided to release on my own label ComputerScience as a one-shot, with no remixes.

What will be your next track? I saw that you released some days ago remixes of Moby "The Day", Visitor "Coming Home" and Chromeo "When The Night Falls".
> You know I rarely know 3 months in advance what I'm going to release, if we're talking about my personal productions. I decide only a few weeks before the release, because sometimes we focus on one, we decided to release it and finally the day of release, we say “oh it’s not terrible”. Since then, I no longer decide 6 months in advance what I'll do with my own prods. /-)))

By cons, on ComputerScience at the end of May, we will release the new EP of an Australian group &« Those Usual Suspects », with a featuring of the Swedish singer Yota (the one who made the vocals on 'Love Emulator'), and an upcoming track of Lifelike for mid-June, that's for sure.
Concerning the remixes, as you’ve said, I’ve done recently some for Moby, Visitor and Voltaire Twins.

If you look back to 2010, what can you say about it? What is your vision?
> Not so good at a business level, it was the worst year since I've been in that environment, we had a lot of trouble getting paid by the labels, and the second half of the year was a disaster, a huge drop in overall applications for bookings. It was definitely not a good year, at least not for me. Nevertheless, 2011 starts very very good!

For 2011, what can we expect from you? New tracks of course? A compilation perhaps? An album?
> We are currently working on a compilation of my remixes for September/end of the year, in partnership with a major label. Concerning the album, I don’t know, you know I always work on a piecemeal basis. I find that given the circumstances and the low record sales, record an album right now is very very risky. You expose yourself to relatively violent criticism not only of journalists but you also gonna take a big flop of level sale, even if your album is a killer, all my friends have failed with their recent album that has been released. I do not think that is the right solution at the moment. I prefer to continue to release one-shot EP and play as a DJ. The album, that's not really my cup of tea.
Right now, if you produce a crap track, you will sell records, so there is no interest into making an album that nobody will buy!

After we gave this little introduction about your music to our readers, we wanted to get back to your origins. Could you please tell us in a few words, how did you become an iconic producer of the electronic music scene in France?
> Well in fact, it’s more about the connections Imade over time. I released some vinyl EPs under the name of Ferris Bueller in the late 90’s, totally aligned with the French touch, which were half-filtered house on side B and the side A had a very 80’s sound. Then I wanted to create my own Stardust with the track featuring Mandel Turner "The Soul of My Love," which Pliable Records didn’t accept at that time. I worked at la FNAC and one of my friends I had there (CRUSZ), had just signed on Demon’s label, 20000ST. He sent my demo to the guys of the label and they signed me for 3 EPs. Well, after that I made many mock-up, I met Kris Menace and we produced "Discopolis", that we sent to Delphine Queme (the sister of DJ Falcon!) which dealt with the label Vulture. We know her a little with Kris. It was our start…..

At the beginning of your career, did your family understand what you wanted to do? And now are they proud of what you achieved along the years?
> My family always supported me, nevertheless I struggled for years before taking off, even at the time of 20000ST, as soon as we got money we spent it on hardware and disks, we were super financial managers (haha). It was very different from today, even if it's only 10 years ago, it was very difficult to get a great sound without a lot of equipment, a sampler, the basic tool for me, and a good sampler was between 20 000 and 30 000Frs (around 4000Euros), such as a Mac that cost a fortune, with compressors, effects racks, mixer, DAT recorder… etc… Today, with a PC of 400 euros you can produce a track that sounds excellent, if you know how to you use the software.

Your first name, if I'm not mistaken, was Ferris Bueller under which you released 2 EPs, including your first release ever « Digitalement Votre EP ». You remember that time?
> Oh yes, everything was produced on a Casio FZ-1 sampler and a Roland W-30 with an old Mac that did work with a midi sync (haha). It was a great time, I have kept great memories of all that, when we had to save ram memory for the sampler if not you did not record the bass sound... etc now it doesn’t exist anymore. "Digitalement Votre" was largely inspired by Rythmes Digitales, Stuart Price aka Jacques Lu Cont, such a genius!
It was also the period of the Daft Punk and the French Touch, it was great for all French who release tracks and the world press was so excited, the French guys finally had their own place in this world with our music. The fête de la musique in June 1998 left me an amazing souvenir when they all the DJs played our tracks through the streets, everyone, everywhere, that was so good, Vertigo rec, Roulé Records etc…

Then you changed nickname to become Lifelike. Could you please explain us why this change and more especially why Lifelike?
> First Ferris Bueller, was not usable, as it is the name of a guy in a 80’s cult film "Ferris Bueller's Day Off", my favorite character, a huge layabout who achieved everything he wants. A cliché.
Lifelike, I started with it, when I signed on 20000ST. We think with the guys from the label to a name and in the end we thought it was better to change it, as Ferris Bueller was a bit too second degree.

You became well-known to a wider audience with your single "Discopolis" produced with Kris Menace, who I interviewed a few days ago. The track was released on legendary imprint of Alan Braxe "Vulture Music" and quickly became a musical anthem in Ibiza notably. Do you think people will always see you through this track, even if you have done other productions like “Love Emulator”, “So electric” or your many remixes? Is not it too difficult to change attitudes, or do you think it's positive?
> Of course people will always see me through "Discopolis", at least until I make one that works better (haha). This Discopolis mania was something incredible. At the end of the summer our mail boxes were full of requests for bookings and remixes, even if the day of the release we wondered if it would work, because it seemed rather risky to broadcast something so retro. It's very positive to create something and especially to see people enjoying it.
It was the most popular thing I've done, basically I don’t like to do commercial stuffs, my approach is rather something I love and if it works fine it’s great but if it doesn’t, I will not adapt it for the market. I'm more on an artistic side rather than a commercial one. With "Discopolis" we had both, and "So Electric" also worked very well, rather in the U.S. than Europe.

A few days ago we had an interview with one of your old friends Kris Menace. He told us that despite the little misunderstanding that there was among you a few years ago, you will probably work together again for a new track. What about it?
 > Indeed, now we speak regularly together, at the time of "Discopolis" we were so out of money, so and we argue for small things, nothing very important, the usual stuffs when you pass from the semi-unknown status to some notoriety. With time I think we have the ideas clearer and we could discuss it. We will book a studio session in June at my home and will work on a new track, I think it'll be cool, he us a great producer and I think we will have something concrete to come out in September, for sure.

Laurent, in 2010 you founded your own label ComputerScience under which has been released "Love Emulator", your first single, acclaimed by the Anglo-Saxon newspapers. Honestly “Love Emulator" was in my top 10 of 2010. Really massive. Why did you create your own label after more than 10 years of career? You think already to your future? Will there be soon some releases of artists you would have signed under it recently?
> Very good question, actually yes and no, since 10 years, things have evolved in the music business, you can now release track in digital, without pressing any CDs or vinyl. Everything is digital today, so there is no need to have a structure of 15 people to manage a small label.
I decided to do everything myself, over time I accumulated contacts, and I know where to go for a good promo, so I find it very easy to put a track on line and to release it through a small promo DJ. There is no longer a need of external label, at least for my productions. In that way I keep control of what I do and nobody will bother me or anything else inherent of a label you need to deal with. And they are significant things, all the money you earned is for you, there are more reasons to do everything yourself. It does not take much time and I like taking care of my business, it very informative, you learn stuff, I learned the job, I am a self-taught (to paraphrase Ferris Bueller), so managing everything myself is ok for me.

In addition, we need not to forget that in addition besides own productions you're an excellent remixer. We owe you a lot like the remixes for Chromeo, Demon, Shapeshifters, Joachim Garraud, Alyoa, Sia, DK7 and more recently Vitalic. What do you prefer: to produce your own tracks or remix the tracks of the others?
> I like both, but inevitably I have a slight preference for my own things, I like to see where the track goes, who will play it and so on, and take risks by saying, "hey I'm doing this and or this"...
Besides music, what are your hobbies?
> Video games! I have 3 consoles, old computers. I play lots of different stuff. Cinema, sports (yes it's true), the normal stuff…

Before concluding this interview, is there something you would like to add?
> Thanks for your interview, it was really cool, go buy our records guys, do not copy them!

Lifelike, to conclude this interview, we still have a few more questions for you to better know you. Sometimes one word is enough!

The track you advice us to listen in your discography?
> All of them but not Discopolis lol)

An artist you would like to work with one day?
> Giorgio Moroder

3 words to define your music?
> Disco, hypnotic, sexy?

MP3 or vinyl for your mixes?
> WAV. Or AIFF, MP3 has a lousy sound !!

The software you use to produce?
> Cubase 5 / Ableton Live 8 / Akai MPC 5000

One privilege, being DJ, gives you access to?
> I don’t work on Monday!

Your favorite track right now?
> RETROGRADE "Reset" under Deconstruction Record, you can’t get tired of it!

A few words about the site I manage: Actualités Electroniques?
> I know  your website as I visited it when I needed article in French on Lifelike for the realization of my U.S. work visa, very nice site!

Laurent, thank you very much for the time you devoted to Actualités Electroniques and especially for this interview. We look forward to your next productions and I hope to see you in France for a session, as I never had the opportunity and that's a shame. And congratulations for all your songs, I will not stop play them on my turntables...
> Thank you, thank you, thank you and see you soon! "

Dj Aroy



Lifelike, de son vrai nom Laurent Ash est un producteur et compositeur français de house music. Il débuta sa carrière en 2001 sous le label parisien 20000ST, label de Demon, avec son premier single « The soul of my love » en featuring avec le chanteur de soul new-yorkais Mandel Turner. Le single atteint la cinquième place des charts dance français notamment grâce au soutien de Radio FG et de DJ comme Alex Gopher. Son deuxième single « Black Chess » fut quant à lui réalisé en 2002 et playlisté par Thomas Bangalter et DJ Falcon pendant plusieurs mois lors de leur tournée "Together 2002". Aujourd'hui, nous avons l’honneur de vous offrir une interview exclusive avec celui qui est pour moi l’un des 5 meilleurs producteurs français. Elle fait suite à l’interview d’autres artistes français comme Muttonheads, Rodriguez Jr. ou encore Paul Nazca. Tout d'abord, je tenais donc à remercier Lifelike qui a répondu à nos questions.

"Hello Laurent,

Tout d’abord, saches que c’est un réel honneur de t’interviewer, car tu es pour moi sans aucun doute l’un des meilleurs producteurs français avec Thomas Bangalter, Fred Falke ou encore Alan Braxe. J’ai du écouter à peu près tous tes titres et il est rare que je fasse un set sans l’unes de tes productions. Je te tenais vraiment à te féliciter pour ta carrière exemplaire, auquelle tu as redonné un souffle fin 2010 avec ton fantastique EP « Love emulator ».

Il y a quelques jours tu as sorti ton nouveau titre "Heatwave" sur ton tout nouveau label ComputerScience sur lequel nous reviendrons un peu plus tard. Raconte-nous un peu l’histoire de ce titre et pourquoi est-il sorti tout seul ? Je trouve d’ailleurs, qu’il y a comme un soupçon de Donna Summer « I feel love »…
> Hello, je suis toujours très heureux d’entendre que les DJ jouent mes morceaux. Alors pour « Heatwave » l’histoire est un peu spéciale, puisque c’est plus un rework d’un vieux titre des années 80, qu’une composition 100% originale. Il se trouve que Kris (Menace) m’avait fait écouter il y a très longtemps le titre original un jour où nous étions en déplacement, et on trouvait ce titre mortel, par contre on ne l’avait qu’en mp3 et nous n’avions aucune idée du nom de l’auteur, puisqu’il était sur une compilation que l’on avait copiée chez un ami a Kris.
Les années ont passées et je suis tombé par hasard sur le titre en browsant sur un ancien disque dur où je stockais des backups de certains de mes titres.
En le ré-écoutant je me suis dit, « merde, pourquoi on l’a pas remixé ce truc la ». De la, j’ai téléphoné à mon manager qui s’est occupé de clearer les samples. Au final, j’ai eu le compositeur original au téléphone, à qui j’avais fait parvenir ma démo/remix, qui me dit mais « hey ce n’est pas du sampling ça, c’est du vol, tu as tout pris », j’ai rigolé et en fait je lui ai expliqué qu’il ne s’agissait pas du tout de piquer l’original mais juste d’un remix. On s’est rappelés plusieurs fois et au final, il m’a dit « tu sais plus personne n’en veux de ce titre, alors fais-en ce que tu veux, à condition qu’on partage les droits et les royalties, utilise le sous ton nom si tu veux », on a fait un accord d’utilisation exclusive à condition que l’on cite l’œuvre originale : B.W.H. « Stop », voilà qui est fait. Une fois le track produit, j’ai décidé de le sortir sur ComputerScience mon label en one-shot, sans aucuns remixes, tel quel.

Quelle sera ton prochain titre? J’ai vu qu’il devrait y avoir sous peu des remixes de Moby "The Day", Visitor "Coming Home" et Chromeo "When The Night Falls".
>  Tu sais je sais rarement 3 mois en avance ce que je vais sortir, si on parle ici de mes prods perso. Je décide de ça quelques semaines avant la sortie, car parfois on se fixe sur un titre, on décide de le sortir et au final le jour de la sortie, on se dit « bof c’est pas terrible », depuis je ne décide plus 6 mois en avance ce que je vais faire avec mes propres prods. /-)))

Par contre, sur ComputerScience on va sortir fin Mai l’EP d’un groupe Australien, « Those Usual Suspects », y’aura un feat. de la chanteuse Suédoise Yota (celle qui a fait les vocaux sur ‘Love Emulator’), et pour mi-juin un prochain Lifelike, ça c’est certain.
Niveau remixes, effectivement j’ai récemment fait Moby, Visitor, et Voltaire Twins.

Si tu regardes ton année 2010, qu’est ce que tu peux en dire? Quelle en est ta vision?
>  Pas terrible niveau business, c’était la pire année depuis que je suis dans ce milieu, on a eu beaucoup de problèmes pour se faire payer par les labels, et le deuxième semestre était catastrophique, globalement une énorme baisse de demandes au niveau des bookings. Ce n’était pas une bonne année, en tout cas pas pour moi. Par contre 2011, démarre très très fort !

2010 est terminée. Pour 2011, qu’est ce qu’on peut attendre de ta part? De nouveaux titres bien sûr? Une compilation peut-être? Un album?
> On prépare une compilation de mes remixes pour la rentrée/fin de l’année, en partenariat avec une major. Question album, je ne sais pas, tu sais j’ai toujours travaillé au coup par coup, je trouve que vu les circonstances et les faibles ventes de disques, sortir un album en ce moment est très très risqué. Tu t’exposes non seulement aux critiques relativement violentes des journalistes mais en plus tu va te prendre un gros bide niveau vente, même si ton album est une tuerie, tous mes amis se sont plantés en sortant un album, je ne crois pas que ce soit la bonne solution en ce moment. Je préfère continuer de sortir des maxis one-shot et tourner en tant que DJ, les albums ça n’est pas trop ma tasse de thé.
En ce moment si tu ne fais pas de la merde niveau qualité de production, tu ne vends pas de disques, il n y’a donc aucun intérêt à vouloir faire un album que personne ne va acheter.

Après nous avoir donné ces infos sur ton actualité musicale nous aimerions en revenir à tes origines. Pourrais-tu en quelques mots nous dire comment tu es devenu un DJ et producteur emblématique de la scène de musique électronique en France ?
>  Eh bien en fait, c’est plutôt des connections qui se sont faites avec le temps. J’ai sortis quelques maxis vinyles sous le pseudo de Ferris Bueller à la fin des années 90, en pleine french touch, qui étaient mi-house filtré en face-B avec une face-A très années 80. Sur le label parisien Pliable rec. Puis, j’ai un peu voulu faire mon Stardust a moi, avec le titre avec Mandel Turner « The Soul of  My Love », que Pliable m’a refusé à l’époque. Je bossais à la FNAC et un des amis que j’avais là-bas (CRUSZ), venait de signer sur le label de Demon, 20000ST. Il a fait écouter ma démo aux mecs du label et ils m’ont signé pour 3 maxis. Voilà, après ça j’ai fait pas mal de maquettes et j’ai rencontré Kris Menace avec lequel j’ai fait « Discopolis », qu’on a envoyé a Delphine Queme (la sœur de DJ Falcon) qui s’occupait du label Vulture à l’époque et que moi et Kris on connaissait un peu. Voilà, de là tout est parti.

Au début, est-ce que ta famille à compris ce que tu voulais faire dans la vie? Et maintenant sont-ils fiers de ce que tu as réalisé au fil des années?
> Ma famille m’a toujours soutenu par contre, j’ai quand même galéré pendant des années avant de décoller, même à l’époque de 20000ST on avait jamais d’argent, dès qu’on rentrait un peu de thune on dépensait tout en matériel et en disques, de super gestionnaires financiers (haha). C’était très différent d’aujourd’hui, même si ça ne fait que 10 ans, avant il était très difficile d’obtenir un gros son sans avoir énormément d’équipement, un sampler, l’outil de base pour moi, un bon sampler coutait entre 20000 et 30000Frs (soit 4000Euros), après il fallait le Mac qui coutait une fortune, les compresseurs, les racks d’effets, la table de mixage, l’enregistreur DAT etc….. Aujourd’hui avec un PC à 400Euros tu peux produire un disque qui sonne d’enfer si tu sais bien te servir des logiciels.

Ton premier pseudo si je ne me trompe pas fut Ferris Bueller avec lequel tu as sorti 2 EPs dont notamment ton tout premier « Digitalement Votre EP ». Tu te rappelles de cette époque ?
> Oh que oui, tout était produit sur un sampler Casio FZ-1 et un Roland W-30 avec un vieux Mac qui ne tenait pas la synchro midi (haha). C’était une super époque, j’ai gardé d’excellents souvenir de tout ça, quand il fallait économiser de la mémoire ram dans le sampler sinon tu ne rentrais pas le son de basse etc… tout ça aujourd’hui ça n’existe plus. « Digitalement Votre » c’était très largement inspiré des Rythmes Digitales, Stuart Price aka Jacques Lu Cont, un génie ce type !
C’était aussi la période Daft Punk French Touch, c’était génial tout ces français qui sortaient des trucs et la presse mondiale qui était complètement à fond dans le truc, enfin nous les français on avait notre place et notre musique. La fête de la musique de Juin 1998 m’a laissé un souvenir génialissime, quand on passait dans toutes les rues, tous les DJ jouaient nos disques, tous, partout, que du bon, Vertigo rec, Roulé etc…

Ensuite tu as changé de pseudo pour devenir Lifelike. Pourrais-tu nous expliquer pourquoi ce changement et plus spécifiquement pourquoi Lifelike ?
> D’abord Ferris Bueller, ce n’est pas utilisable, c’est le nom d’un type dans un film culte des années 80 « Ferris Bueller  Day’s Off », mon personnage favori, un énorme glandeur qui réussi tout ce qu’il fait, un peu cliché.
Lifelike, j’ai démarré ça, quand j’ai signé sur  20000ST, on avait réfléchis avec les mecs du label et au final on a trouvé que c’était mieux de changer de nom, Ferris Bueller c’était un peu trop second degré.

Tu t’es fait connaître auprès d’un public plus large avec ton single, «Discopolis», produit avec Kris Menace, que j’ai interviewé il y a quelques jours. Le titre fut publié sur le légendaire label d’Alan Braxe «Vulture Music» et est devenu rapidement un hymne musical notamment à Ibiza. Penses-tu que les gens te verront toujours au travers de ce titre, même si tu as fait d’autres productions comme « Love emulator », « So electric » ou encore tes nombreux remixes? N’est-ce pas trop difficile de changer les mentalités, ou penses-tu que c’est plutôt positif ?
> Bien sur les gens verront toujours le truc de Lifelike à travers « Discopolis », du moins jusqu'à ce qu’on en fasse un autre qui marche mieux (haha) c’était un truc incroyable cette Discopolis mania. A la fin de l’été nos boites à mails étaient pleines de demandes de bookings et de remixes, alors qu’encore le jour de sortie on se demandait si ça allait marcher, parce qu’il nous semblait assez risqué de sortir un truc aussi retro. C’est très positif de pouvoir apporter quelque chose et surtout de voir que les gens adhérent au truc.
C’était le truc le plus populaire que j’ai fait, à la base je ne suis pas trop pour faire des trucs commerciaux, moi ma démarche est plutôt, on fait un truc qu’on aime et si ça marche tant mieux mais si ça ne marche pas, on ne va pas s’adapter à un marché pour ça. Je suis plutôt du coté artistique que du coté commercial. Avec « Discopolis » on a eu les deux, « So Electric » aussi, a très bien marché, plutôt aux USA, qu’en Europe.

m/FR-Kris-Menace-Dj-Interview" target="_blank">une interview avec un de tes vieux amis Kris Menace. Il nous disait que malgré le petit malentendu qu’il y avait eu entre vous il y a quelques années, il se pourrait bien que vous vous remettiez à travailler ensemble pour un nouveau track. Ca a avancé ?
 > En fait on se parle régulièrement maintenant, à l’époque de « Discopolis » on était plutôt fauchés, du coup on s’est pris la tête pour des conneries, les trucs habituels quand tu passe du statut semi-inconnu vers une certaine notoriété, avec le temps je pense qu’on a les idées plus claires et on a pu en discuter. On va se booker une session en studio en juin chez moi et bosser sur un nouveau titre, je pense que ça va être cool, c’est un excellent producteur et je pense qu’on aura quelque chose de concret à sortir à la rentrée, c’est certain.

Laurent, en 2010 tu as fondé ton propre label ComputerScience sur lequel est sorti "Love emulator", ton premier single, acclamé par la presse anglo-saxonne. Honnêtement « Love emulator » fut dans mon top 10 de 2010. Vraiment massif. Pourquoi avoir créé ton label après plus de 10 ans de carrière ? Tu penses déjà à ta reconversion ? Pourra t-on entendre bientôt des artistes que tu aurais signé dessus récemment ?
> Très bonne question, en fait oui et non, c’est à dire, que depuis 10 ans les choses ont évoluées dans le business de la musique, aujourd’hui tu peux sortir des titres en digital, sans presser aucuns CD ni vinyles. Tout est digital aujourd’hui, donc plus besoin d’avoir une structure de 15 personnes pour gérer un petit label.
J’ai décidé du coup de tout faire moi-même, avec le temps j’ai accumulé les contacts, et je sais où aller pour faire une bonne promo presse ou club, donc il m’est très facile de mettre un titre en ligne et de le sortir via une petite promo DJ. Donc plus besoin de label externe, en tout cas plus pour mes sorties à moi. Comme ça je garde le contrôle de ce que je fais et personne ne me prends la tête avec des délais de sortie et autres trucs inhérents au label avec lequel tu va dealer. Et choses non négligeable, tout l’argent gagné te reviens à toi, raisons de plus pour ne pas tout faire toi-même, ça ne prends pas beaucoup de temps et j’aime bien m’occuper d’un business, c’est très instructif, tu apprends plein de trucs, j’ai tout appris le tas, je suis un autodidacte (comme dirait Ferris Bueller), donc tout géré moi même me va très bien.

Bon et sinon, il ne faut pas oublier qu’en plus de tes propres productions tu es un remixeur hors pairs. On te doit notamment des remixes pour Chromeo, Demon, Shapeshifters, Joachim Garraud, Alyoa, Sia, DK7 et plus récemment Vitalic. Tu préfères quoi : produire tes propres tracks ou remixer ceux des autres ?
>  J’aime les deux, mais forcément une petite préférence pour mes sorties à moi, j’aime bien voir où va aller le titre, qui va le jouer etc, et prendre des risques en me disant, « tiens et si je faisais ça ou ça »…
Et à part la musique, quels sont tes hobbies?
> Les jeux vidéos ! J’ai 3 consoles, des vieux ordis, je joue à plein de trucs différents. Le cinéma, du sport (si si c’est vrai), des trucs normaux quoi J)

Avant de conclure cet entretien, y a t-il quelque chose que tu voudrais ajouter?
>  Merci pour ton interview, c’était bien cool, allez acheter nos disques les mecs, ne les copiez pas ! A bientôt

Lifelike, pour terminer cette interview, nous avons encore quelques questions à te poser pour mieux te connaître. Parfois, un mot suffit!

Le titre que tu nous conseilles d’écouter dans ta discographie?
>  Tout sauf Discopolis J)

Un artiste avec lequel tu voudrais travailler un jour?
>  Giorgio Moroder

3 mots pour définir ta musique?
>  Disco, hypnotique, sexy ?

MP3 ou vinyl pour tes mixs?
>  WAV. Ou AIFF, le mp3 a un son pourri J

Le logiciel que tu utilises pour produire?
> Cubase 5 / Ableton Live 8 / Akai MPC 5000

Un privilège, auquel ton status de DJ te donne accès?
> Ne pas travailler le Lundi !

Ton titre préféré en ce moment?
> RETROGRADE « Reset » Deconstruction Record, on ne s’en lasse pas !!

Quelques mots sur le site que je gère: Actualités Electroniques?
>  Je le connais on est allé le visité lorsqu’on a eu besoin d’article en français sur Lifelike pour la réalisation de mon visa de travail US, très bon site !

Laurent, merci beaucoup pour le temps que tu as consacré à Actualités Electroniques et en particulier pour cette interview. Nous attendons avec impatience tes prochaines productions et te voir jouer en France, car je n’ai pas encore eu l’occasion et c’est bien dommage. A bientôt! Et encore bravo pour tous tes titres, ils ne s’arrêteront pas de si tôt de tourner sur mes platines…
>  Merci merci merci à bientôt ! »

Dj Aroy


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